Music
Singing Cosplayer Hikari Sukses Tampil JAPAN EXPO Perancis
GwiGwi.com – Pada hari Kamis, 14 Juli, JAPAN EXPO Paris 2022, salah satu festival budaya Jepang terbesar di dunia, diadakan di Paris, Prancis, untuk pertama kalinya dalam tiga tahun setelah bencana COVID-19. Lebih dari 250.000 orang menghadiri acara empat hari, melebihi perkiraan awal, dan meskipun fakta bahwa jumlah orang yang terinfeksi COVID-19 jauh lebih besar daripada di Jepang, hanya ada beberapa orang yang memakai masker di Paris dan di JAPAN EXPO, menunjukkan bahwa industri hiburan akan bangkit kembali di depan Jepang.
Di Japan Expo, seorang penyanyi Jepang memberikan penampilan live pertamanya kepada penonton. Dia adalah Singing Cosplayer Hikari, penyanyi internasional yang mengcover lagu-lagu J-POP, terutama lagu anime dan lagu vocaloid.
Berikut adalah laporan kronologis dari empat hari acara.
[ Hari 1: Kamis, 14 Juli ]
Hari 1 JAPAN EXPO.
Meski hari Kamis pagi, antrean panjang terjadi di pintu masuk JAPAN EXPO. Saat saya berkeliling untuk memeriksa lokasi panggung di venue, saya menemukan foto dan nama Singing Cosplayer Hikari di papan nama yang tergantung di langit-langit venue. Dia adalah satu-satunya pemain yang diperlakukan seperti ini, dan wajah serta namanya terlihat di seluruh tempat.
Dia tampil di panggung TSUBAME, yang sedikit lebih kecil dari panggung YUZU tempat miwa tampil, dan terletak di ujung tempat. Oleh karena itu, hanya beberapa lusin orang yang berkumpul untuk melihat penampilan artis lain di Panggung TSUBAME di pagi hari. Namun, mungkin rilis set list tiga hari sebelum acara bisa membantu, sebanyak 300 orang sudah berkumpul 15 menit sebelum acara dimulai.
Sulit dipercaya bahwa acara skala ini akan diadakan di Jepang, tetapi tidak ada latihan di panggung musik di JAPAN EXPO. Satu-satunya pemeriksaan suara dilakukan selama pergantian tepat sebelum pertunjukan langsung. Selama sound check, Singing Cosplayer Hikari muncul untuk pertama kalinya di depan penonton Prancis dengan yukata bermotif anggur dari merek kimono Jepang ‘Furifu', dan disambut dengan sorak-sorai yang meriah.
Kemudian musik mulai dimainkan. Lagu yang dipilih untuk sound check adalah “A Cruel Angel's Thesis” oleh Yoko Takahashi, lagu pertama dari animasi TV “Neon Genesis Evangelion”. Saat dia mulai bernyanyi, sorakan berubah menjadi teriakan. Lagu tersebut merupakan salah satu lagu anime terpopuler di Prancis. Suaranya menarik begitu banyak perhatian bahkan pengunjung yang berjalan di kejauhan datang berlari ke panggung, dan kerumunan lebih dari 500 orang berkumpul di depan panggung.
Setelah sound check, acara akhirnya dimulai. Setelah dua lagu, “A Cruel Angel's Thesis” dan “Soul's Refrain”, tiba saatnya untuk menyanyikan olok-olok panggung pertama Cosplayer Hikari. Dia sendiri berbicara dalam bahasa Prancis.
Artis Jepang lainnya sedang melakukan olok-olok panggung mereka dalam bahasa Jepang melalui penerjemah Perancis. Namun, dia menampilkan ketiga olok-olok panggung solonya dalam bahasa Prancis selama tiga hari JAPAN EXPO. Kecuali untuk “teriakan” dadakan, dia tidak pernah menggunakan bahasa Jepang.
Dia tidak mengerti atau berbicara bahasa Prancis. Dia berpikir, “Saya ingin menyampaikan pikiran dan perasaan saya kepada penonton Prancis dalam bahasa Prancis”. Jadi dia telah berlatih dalam pelajaran pengucapan bahasa Prancis selama beberapa bulan, dan melakukan olok-olok panggung Prancis bersama dengan lagu-lagunya.
Lagu ketiga yang dia bawakan setelah olok-olok panggungnya adalah “The Everlasting GUILTY CROWN” oleh EGOIST dari anime TV “GUILTY CROWN”. Lagu ini dipilih bukan karena itu untuk Prancis, tetapi karena dia ingin menyanyikan lagu yang dia sukai dan sukai. bahwa orang Prancis tidak perlu tahu.
Namun, pada sesi penandatanganan tanda tangannya, yang diadakan setiap hari selama empat hari, dan di mana antrean panjang terus terbentuk, apa yang dikatakan oleh banyak penonton Prancis dan Eropa lainnya kepadanya saat itu adalah, “Mahkota Bersalah Abadi adalah yang terbaik. “. Dia juga mengatakan dalam sebuah wawancara dengan media Prancis bahwa ini adalah acara JAPAN EXPO yang paling mengesankan.
Lagu keempat adalah “Monster(Kaibutsu)” oleh YOASOBI. Di Prancis, dikatakan bahwa animasi TV “BEASTARS” sangat populer, dan banyak orang menjadi penggemar YOASOBI karena lagu “Monster” dari animasi ini.
Setelah olok-olok panggung lain dalam bahasa Prancis, intro “Inferno” Mrs. GREEN APPLE dari anime TV “Fire Force” mulai dimainkan untuk lagu kelima, dan sorak-sorai penonton, yang telah membengkak menjadi sekitar 800 orang, tumbuh bahkan lebih keras. Lagu yang telah ia persiapkan untuk JAPAN EXPO dan telah tersedia untuk distribusi musik dan video di seluruh dunia, termasuk Prancis dan Jepang, pada 12 Juli sesaat sebelum acara, tidak kalah antusiasnya dengan “A Cruel Angel's Thesis”.
Setelah olok-olok panggung Prancis ketiga, lagu terakhir adalah “Yume To Hazakura”, versi cover yang dia rilis pada April 2021, dan video musiknya telah dilihat 2,54 juta kali di YouTube; telah mencapai #1 di Apple Music dan iTunes J-Pop charts di 14 negara dan lagu tersebut juga mencapai #1 di chart harian Apple Music J-pop di Prancis lima kali. Debutnya di Prancis, pertunjukan langsung pertama di depan penonton, sukses besar. Setelah konser, antrean panjang penggemar baru dari Prancis dan seluruh Eropa berbaris untuk sesi tanda tangan, yang kemudian akan datang untuk melihatnya di keempat panggung selama tiga hari berikutnya.
Bahkan, malam itu digelar opening party di venue oleh pihak penyelenggara, pengisi acara, dan pihak terkait. Dia mengenakan seragam sekolah bermotif Alice yang mencolok oleh “LucyPop”, merek seragam sekolah Jepang yang populer tidak hanya di Jepang tetapi juga di luar negeri, dan didekati oleh banyak influencer lokal, yang mengunggah foto dirinya di situs jejaring sosial mereka. Dia sangat bersemangat untuk bertemu dengan seorang influencer lokal yang adalah seorang penyanyi, dan mereka saling menunjukkan video lagu anime versi Prancis yang dinyanyikan olehnya dan cover lagu anime versi Jepang yang dinyanyikan olehnya.
[ Hari 2: Jumat, 15 Juli ]
Kemudian datanglah Jumat, 15 Juli, hari kedua JAPAN EXPO. Karena hari Jumat biasanya adalah hari yang paling sepi di JAPAN EXPO, tahun ini biaya masuk dikurangi hanya pada hari ini, dan jumlah pengunjung pada hari ini jauh melebihi hari pertama.
JAPAN EXPO adalah acara yang memperkenalkan budaya Jepang dalam berbagai bentuk, termasuk sesi diskusi dengan seniman manga, animator, dan pengisi suara, penjualan barang-barang anime seperti figur, ilustrasi potret ala manga dan anime oleh ilustrator, demonstrasi seni bela diri, adu pedang demonstrasi, dan pengenalan makanan Jepang, tetapi konten yang paling populer adalah cosplay. Tidak hanya cosplayer populer dari seluruh dunia yang tampil di panggung, tetapi juga masyarakat umum, seluruh acara adalah kompetisi cosplay besar.
Penyanyi Cosplayer Hikari sering disebut sebagai cosplayer karena namanya, tetapi dia sama sekali tidak memiliki pengalaman cosplay dan merupakan pemula cosplay yang baru mulai cosplay ketika dia memulai karir menyanyinya pada Hari Tahun Baru 2021. Dia tidak pernah tampil di cosplay event di Jepang, dan ini adalah kedua kalinya dia mengikuti event serupa, HYPER JAPAN ONLINE 2021, di Inggris Juli lalu, baik sebagai penyanyi dan cosplayer, seperti yang dia lakukan di JAPAN EXPO kali ini.
Kali ini, dia berpakaian seperti Hatsune Miku dalam kostum “Senbonzakura”, seperti yang dia lakukan di HYPER JAPAN ONLINE 2021. Wig tersebut dibuat oleh shotac, pembuat wig terkemuka yang juga telah menciptakan wig untuk cosplayer populer Jepang ‘Enako'. Sehari setelah pertunjukan live pertamanya dalam hidupnya, ia tampil di panggung KISUNE, yang berkapasitas 3.000 orang. Dia bertanya-tanya apakah penonton akan datang ke tempat sebesar itu. Terlepas dari kekhawatirannya, sekitar 1.500 penonton berkumpul sebelum waktu konser, meskipun konser dimulai pukul 10:45 pagi. Di bagian tengah dari barisan depan, ada sekitar 500 orang, sebagian besar penggemar yang tertarik padanya pada tahap pertama sehari sebelumnya, di samping beberapa lusin penggemar yang awalnya mengenalnya melalui YouTube dan situs jejaring sosial lainnya. Kemudian, sekitar 1.000 orang berkumpul di sekelilingnya, termasuk “pengunjung cosplayer” dan “pengunjung yang tertarik dengan cosplay”, yang ditempatkan di antara penonton di panggung cosplay. Total ada sekitar 1.500 penonton yang hadir.
Selama pemeriksaan suara, ketika dia muncul dengan kostum Hatsune Miku “Senbonzakura” dan mulai menyanyikan “Senbonzakura”, sekitar 1.000 pengunjung cosplayer di sekitarnya mulai ramai.
Direktur “MUTEKI”, sebuah program populer di stasiun radio terestrial Prancis Radio Canut kemudian memberitahunya tentang momen ini selama wawancara, dan tampaknya setelah momen ini, Hikari Penyanyi Bernyanyi setinggi 154cm dan ramping dipanggil “Little Hatsune Miku ” oleh cosplayer Prancis. Mereka berkata, “Hatsune Miku kecil menampilkan lagu Vocaloid secara langsung. Dan suaranya sangat merdu! Datanglah ke panggung KISUNE sekarang!” Mereka memanggil teman cosplay mereka dan panggung KISUNE penuh sesak dengan orang-orang.
Lagu pertama adalah “Senbonzakura,” yang cocok dengan kostum cosplay mereka, dan disambut dengan sorakan karena itu adalah lagu Vocaloid paling terkenal di Prancis.
Setelah olok-olok panggung berbahasa Prancis yang sama seperti hari sebelumnya, lagu kedua dan ketiga adalah “Phony” dan “Marshall Maximizer,” yang relatif baru di antara lagu-lagu covernya, meskipun dia tidak yakin tentang popularitas mereka di Prancis. Banyak influencer yang dia temui di pesta pembukaan acara adalah TikTokers, dan tampaknya ada banyak pengguna TikTok di Prancis juga, dan dua lagu ini, yang populer di TikTok di Jepang, tampaknya terkenal di Prancis sebagai nah, lanjutkan keseruan acaranya.
Setelah olok-olok panggung Prancis kedua, dia membawakan “Yorunaderu Menou,” sebuah lagu yang ditulis oleh Ayase dari YOASOBI, yang merupakan salah satu lagu Vocaloid favoritnya, bersama dengan “Yume To Hazakura”. Setelah hari itu ketika dia membawakan lagu tersebut, versi covernya dari lagu ini mulai masuk chart di chart video musik J-Pop top Apple Music France.
Setelah itu, di Prancis, di mana cuaca sepanas di Jepang, “Little Hatsune Miku” menyanyikan lagu-lagu vocaloid musim panas Jepang “Fire Flower” dan “When the Morning Glory Falls” dengan video musik nyanyiannya sambil mengenakan yukata “Mimatsu” dan “Furifu” di Latar Belakang. Kerumunan terus bertambah, membengkak menjadi sekitar 3.000 orang. Lagu terakhir hari itu adalah “Yume To Hazakura”, dan dia dengan bangga menampilkan pertunjukan langsung kedua dalam hidupnya di depan 3.000 penonton. Selama olok-olok tahap akhir, dia mengumumkan dalam bahasa Prancis bahwa dia akan menjual pita dan dasi yang cocok dengan kostum seragam sekolah LucyPop-nya sendiri pada hari berikutnya di stan penjualan.
Di stan merchandising pasca-pertunjukan ini, seorang gadis remaja awal muncul bersama ayahnya; Penyanyi Cosplayer Hikari berbicara kepadanya melalui seorang penerjemah dan mengatakan kepadanya bahwa dia telah mengenal Hikari untuk sementara waktu dan mendengarkan lagu-lagu covernya di Spotify setiap hari. Dia sangat bersemangat sehingga dia memohon kepada ayahnya untuk pita yang cocok dengan Hikari! Dia memohon, “Tidak, ini sedikit mahal. Pertukaran berlanjut. Akhirnya, dengan sedikit diskon, Ayahnya membelikan pita LucyPop untuknya.
Tentu saja, data menunjukkan bahwa banyak orang Prancis menonton videonya dan mendengarkan lagu-lagu covernya di YouTube dan Spotify, tetapi Singing Cosplayer Hikari sendiri merasakan arti sebenarnya dari “Inilah gadis itu!” dan mulai merasakan rasa percaya diri dalam kegiatan internasional selanjutnya di masa depan.
[ Hari 3: 16 Juli (Sabtu) ]
Sabtu, 16 Juli, hari ketiga JAPAN EXPO. Lebih banyak pengunjung memenuhi venue dibandingkan hari sebelumnya.
Sekitar 800 orang, jauh lebih banyak dari pada hari pertama, memadati bagian depan panggung TSUBAME mulai pukul 13:15, dan di barisan depan ada seorang gadis yang mengenakan pita LucyPop yang serasi dengannya.
Gambar utama yang digunakan pada sekitar 1.000 pamflet yang dibagikan di stan penandatanganan dan merchandising dan gambar jadwal yang diposting di SNS adalah seragam LucyPop untuk hari ini, dan penampilannya di atas panggung saja disambut dengan sorakan keras.
Lagu pertama adalah “Game ini” oleh Konomi Suzuki dari anime TV “No Game, No Life. Tegangan naik dengan cepat dari awal, dan versi cover dari lagu ini oleh Singing Cosplayer Hikari mulai mendapat peringkat di Apple Music French Bagan Video Musik Teratas Lagu Anime.
Setelah olok-olok panggung Prancis pertama, mereka membawakan “Inferno” dan “Monster,” lagu yang sama dengan hari pertama, diikuti oleh “Yorunaderu Menou,” lagu yang sama dengan hari kedua, dan kemudian “Ai Oboete Imasuka” yang dinyanyikan oleh Mari Iijima alias Lynn Minmei dalam animasi TV “The Super Dimension Fortress Macross”. Lagu ini tentang kenangan akan budaya yang hilang dalam perang di anime, yang diingat oleh teman dan musuh dengan suara nyanyian lagu ini.
Segera setelah dimulainya konflik Ukraina, Lagu “Yume To Hazakura” milik Cosplayer Hikari menduduki peringkat No. 1 di Tangga Lagu Musik Top J-Pop Ukraina Apple Music setiap hari selama lebih dari 15 hari berturut-turut, dan dia buru-buru memutuskan untuk merilis video musik “Ai Oboete Imasuka” di YouTube. Selain bahasa Jepang, Inggris, dan Prancis, video tersebut dirilis dengan terjemahan terjemahan lirik dalam bahasa Ukraina dan Rusia, dan sebagian besar, video tersebut diputar di lingkungan subtitle Ukraina dan Rusia.
Dia datang ke Prancis dari Jepang setelah penerbangan 15 jam untuk menghindari zona perang, dan bernyanyi untuk perdamaian di Eropa dan dunia, di mana konflik masih berlanjut dalam jarak dekat.
Setelah lagu itu, dia membuat pengumuman penting selama olok-olok panggungnya. “Panggung ini akan menjadi penampilan solo terakhir saya di Prancis. Apakah kamu merindukanku!” Dia berteriak dalam bahasa Prancis, “Aku akan merindukanmu!” Penonton bersorak.
“Saya dengan senang hati mengumumkan bahwa pada tanggal 1 dan 2 Oktober, saya akan tampil di sebuah acara yang disebut ‘Otaku Party' di Madrid, Spanyol. Silakan datang ke Spanyol untuk menemui saya!” Ketika dia membuat pengumuman, para penonton, yang telah menjadi penggemar setianya selama tiga hari terakhir dan ditempatkan di tengah dari depan panggung, bersorak sorai.
Setelah mendapat sambutan yang luar biasa dari perjalanannya ke Prancis, Singing Cosplayer Hikari mengumumkan penampilan live keduanya di luar negeri hanya dalam waktu tiga bulan. Tidak hanya pengunjung JAPAN EXPO dari Spanyol, tapi juga banyak fans Perancis yang diperkirakan akan datang ke Spanyol.
Selain itu, Yohei Onishi, co-host dari “ANIME SONGS PARTY!”, sebuah program sesi lagu anime yang dipandu oleh Singing Cosplayer Hikari, muncul di panggung di sini (siaran radio di Nippon Cultural Broadcasting di Jepang dan saluran YouTube Manga News di Perancis).
Cosplayer Hikari menyanyikan lagu hit yang didistribusikan bersama Yohei Onishi bersama Yohei Onishi, “Muscle Please!” yang dirilis pada Januari 2022 bekerja sama dengan Nakayama Kinni-kun dan sudah memiliki lebih dari 1,5 juta tampilan streaming. Pertunjukan berakhir dengan nada tinggi dengan pose dada samping dan tarian yang dia rancang untuk koreografinya.
Drama lain terjadi di belakang panggung setelah panggung ini: Singing Cosplayer Hikari merilis “Shinzou wo Sasageyo!” dari Linked Horizon! dan “Guren no Yumiya” dari anime TV “Attack on Titan” yangh populer di kalangan pemirsa internasional. Livai Prancis, pemain dan cosplayer Prancis di JAPAN EXPO, sangat terkesan dengan lagu dan video musik ini dan mengirim pesan sebelumnya. Dan mereka bertukar pesan “Kami berharap dapat melihatmu di JAPAN EXPO.”. Dia menemukannya di belakang layar dan berkata, “Kamu terlihat seperti instagrammu! Livai Prancis!!”. Dan mereka cukup beruntung untuk bertemu. Kebetulan, dia dan dia berada di panggung TSUBAME berturut-turut, dan mereka bisa melihat panggung mereka berdua.
Tepat satu jam kemudian, di panggung TSUBAME yang sama, “ANIME SONGS PARTY!” panggung dimulai, pertunjukan live terakhir untuknya di Prancis. Yohei Onishi memulai penampilan solonya dengan dua lagu: “CHA-LA HEAD-CHA-LA” oleh Hironobu Kageyama dari anime TV “Dragon Ball Z” dan “Pegasus Fantasy” oleh MAKE-UP dari anime TV “Saint Seiya”. Lagu ketiga berikut bukanlah cover, melainkan lagu dari grup musik Yohei Onishi Miracle Chimpanzee, yang menyanyikan lagu tema pembuka, “Mabataki” dari anime TV “Sasaki to Miyano” dengan vokal nada tinggi mereka yang memanjang.
Cosplayer Hikari naik ke panggung untuk lagu keempat, dan seperti “Monster”, keduanya mulai bernyanyi bersama “Yasashii Suisei” oleh YOASOBI, sebuah lagu dari anime TV “BEASTERS”. Saat mereka mulai menyanyikan lagu kelima berikutnya, Ikimonogakari's “Blue Bird” dari anime TV “Naruto Shippuden,” penonton mulai bernyanyi dalam paduan suara, mempercepat kegembiraan penonton.
Panggung itu juga diikuti oleh Enzo Ratsito, pengisi suara Prancis yang dijuluki untuk peran Kamado Tanjiro versi Prancis dalam anime TV “Demon Slayer” dan ketiganya di atas panggung mulai bernyanyi. Antusiasme penonton mencapai puncaknya saat mereka membawakan “Silhouette” oleh KANA-BOON, lagu pembuka ke-16 dari anime TV “Naruto Shippuden,” yang dirilis pada 10 Juli. Di akhir panggung ini, Cosplayer Bernyanyi Hikari dan Yohei Onishi juga mengumumkan bahwa mereka akan tampil di World Cosplay Summit 2022 -20th Anniversary-, salah satu acara cosplay terbesar di dunia, yang akan diadakan di Nagoya, Jepang, pada 6 Agustus (Sabtu). Kemudian, helaan napas keluar dari para cosplayer Prancis ketika mereka mendengar nama acara yang mereka dambakan.
[ Hari 4: 17 Juli (Minggu) ]
Pada hari Minggu, 17 Juli, hari terakhir JAPAN EXPO, hanya sesi tanda tangan dan penjualan produk Singing Cosplayer Hikari yang berlangsung. Meskipun tidak ada pertunjukan langsung, tempat itu dipenuhi oleh penggemar dari Prancis dan negara-negara Eropa lainnya yang datang untuk mengucapkan selamat tinggal padanya.
Dia tampaknya telah melakukan sedikit jalan-jalan di Paris dengan seragam sekolah LucyPop berwarna cokelat yang dia kenakan pada sesi penandatanganan. Harap perhatikan foto yang diambil dengan Menara Eiffel dan kafe di latar belakang.
Penyanyi Cosplayer Hikari juga menarik banyak perhatian di JAPAN EXPO tahun ini sebagai “satu-satunya penampil Jepang yang melakukan semua lelucon panggungnya dalam bahasa Prancis”. Perhatian dari media dan influencer Prancis sangat tinggi, dan dia telah menerima lebih banyak wawancara daripada awalnya direncanakan, yang harus diterbitkan sebagai artikel pada waktunya.
Dia juga telah menerima sejumlah permintaan kolaborasi dari influencer Prancis, dan kami menantikan perkembangan selanjutnya. Keberhasilan Singing Cosplayer Hikari di Eropa, yang dijuluki “The Little Hatsune Miku” diperkirakan akan meningkat menjelang Pesta Otaku yang akan diadakan di Madrid, Spanyol, pada 1-2 Oktober.
( Singing Cosplayer Hikari France JAPAN EXPO Paris 2022 All live setlist and YouTube video playlist )
*All songs are cover songs of anime songs or vocaloid songs.
-Kamis, 14 Juli-
13:15-13:45 Live music on TSUBAME stage (“Furifu” yukata costumes)
1) Yoko Takahashi / A Cruel Angel's Thesis (TV animation “Evangelion”)
2) Yoko Takahashi / Soul's Refrain (TV animation “Evangelion”)
3) EGOIST / The Everlasting GUILTY CROWN (TV animation “GUILTY CROWN”)
4) YOASOBI / Monster (TV animation “BEASTARS”)
5) Mrs. GREEN APPLE / Inferno (TV animation “Fire Force”)
6) AOKI Gekkoh feat. HATSUNE Miku / Yume To Hazakura (Vocaloid song)
YouTube video playlist
https://www.youtube.com/watch?
-Jumat, 15 Juli-
10:45-11:15 Cosplay music live on KITSUNE stage (Hatsune Miku's “Senbonzakura” costume)
1) Kurousa P. feat Hatsune Miku / Senbonzakura (Vocaloid song)
2) Hiiragi Magnetite feat. Kafu / Phony (Vocaloid song)
3) Hiiragi Magnetite feat. Kafu / Marshall Maximizer (Vocaloid song)
4) Ayase feat. Hatsune Miku / Yorunaderu Menou (Vocaloid song)
5) halyosy feat. Kagamine Len / Fire Flower (Vocaloid song)
6) Pus feat. Hatsune Miku / When the Morning Glory Fall (Vocaloid song)
7) Aoki Gekkoh feat. Hatsune Miku / Yume To Hazakura (Vocaloid song)
YouTube Video Playlist
https://www.youtube.com/watch?
-Sabtu, 16 Juli-
13:15-13:45 Live music performance on TSUBAME stage (LucyPop's school uniform costume)
1) Konomi Suzuki / This game (TV anime “No Game No Life”)
2) Mrs. GREEN APPLE / Inferno (TV animation “Fire Force”)
3) YOASOBI / Monster (TV animation “BEASTARS”)
4) Ayase feat. Hatsune Miku / Yorunaderu Menou (Vocaloid song)
5) Mari Iijima / Ai oboete imasuka(TV animation “The Super Dimension Fortress Macross”)
6) Hibiki Sakura & Machio Naruzo / Muscle Please! (TV animation ” How Heavy Are the Dumbbells You Lift?”) Collaboration with Yohei Onishi
YouTube video playlist
https://www.youtube.com/watch?
14:45-15:15 Live music from the Japanese anime songs session program “ANIME SONGS PARTY!” on the TSUBAME stage (all wearing “ANIME SONGS PARTY!” T-shirts)
1) Hironobu Kageyama / CHA-LA HEAD-CHA-LA [Yohei Onishi solo] (TV anime “Dragon Ball Z”)
2) MAKE-UP / Pegasus Fantasy [Yohei Onishi solo] (TV animation “Saint Seiya”)
3) MIRACLE CHIMPANZEE / Mabataki [Yohei Onishi Solo] (TV Animation “Sasaki to Miyano”)
4) YOASOBI / Yasashii Suisei [Yohei Onishi & Singing Cosplayer Hikari] (TV animation “BEASTARS”)
5) Ikimonogakari / Blue Bird [Yohei Onishi & Singing Cosplayer Hikari] (TV animation “NARUTO Shippuden”)
6) KANA-BOON / Silhouette [Enzo Ratsito & Yohei Onishi & Singing Cosplayer Hikari] (TV Animation “NARUTO Shippuden”)
Link ke 16 distribusi musik cover Singing Cosplayer Hikari
https://www.tunecore.co.jp/
https://lnk.to/musclesplease_
34 Cover Lagu Singing Cosplayer Hikari
https://www.youtube.com/watch?
Music
Reuni Emosional Che’Nelle dan Penulis Lagu ‘Believe’: Rilis Karya Baru yang Tak Terduga
www.gwigwi.com – Penyanyi berbakat Che'Nelle baru saja membawa kejutan bagi para penggemarnya dengan menggandeng kembali EIGO, sosok penulis lagu di balik “Believe”—salah satu lagu paling sukses sepanjang karier musiknya. Namun, alih-alih mencoba mengulang formula kesuksesan yang sama, kolaborasi kali ini justru menghasilkan sesuatu yang jauh berbeda dan tak terduga.
Bukan pop anthem megah yang mengandalkan hook komersial, EIGO justru menuliskan sebuah lagu yang terasa lebih intim, personal, dan mencerminkan kedewasaan serta jati diri Che'Nelle saat ini.
Esensi Keindahan Sederhana dalam “Taisetsu na mono”
Karya terbaru mereka ini bertajuk “たいせつなもの Taisetsu na mono”. Lagu ini dibangun dengan narasi seputar hal-hal kecil dalam hidup yang sering kali luput dari perhatian manusia sampai hal tersebut benar-benar hilang.
Secara garis besar, lagu ini menyoroti:
-
Momen Berharga Bersama Keluarga: Menghargai waktu yang dihabiskan bersama orang-orang terdekat.
-
Perasaan yang Tenang: Menggambarkan ketulusan cinta yang mendalam dan damai kepada seseorang.
-
Keindahan yang Biasa: Menyadari bahwa keindahan hidup yang sesungguhnya sering kali baru disadari ketika kita menoleh ke belakang (masa lalu).
Dengan aransemen yang hangat dan reflektif, lagu ini diposisikan sebagai sebuah pesan yang tulus dari lubuk hati terdalam Che'Nelle, bukan sekadar komoditas industri musik populer.
Menjadi Lagu Tema Kompetisi Seni Bergengsi
Lagu “たいせつなもの Taisetsu na mono” juga mendapatkan panggung apresiasi yang sangat besar dan jarang didapatkan oleh rilisan musik biasa. Lagu ini resmi terpilih sebagai lagu tema (theme song) untuk DOCOMO Future Museum.
Bagi yang belum tahu, DOCOMO Future Museum merupakan kompetisi seni kreatif tahunan bergengsi besutan NTT Docomo yang telah konsisten berjalan sejak tahun 2002. Kehadiran lagu ini di ajang tersebut otomatis memberikan basis pendengar dan konteks emosional yang jauh lebih luas daripada sekadar mengejar angka streaming di platform digital.
Pada akhirnya, Che'Nelle memang tidak meminta EIGO untuk menciptakan “Believe” versi kedua. Ia hanya meminta sebuah lagu yang mampu menyuarakan fase hidup yang sedang ia jalani sekarang—dan lewat “Taisetsu na mono”, EIGO berhasil mewujudkannya dengan sempurna.
Music
Kabar Gembira untuk Fans Anime! Piringan Hitam “New Panty & Stocking with Garterbelt The Vinyl” Siap Rilis September Ini
www.gwigwi.com – FlyingDog, Inc. (bagian dari Victor Entertainment Group) resmi mengumumkan perilisan piringan hitam (analog record) pertama untuk proyek anime New Panty & Stocking with Garterbelt. Bertajuk “New Panty & Stocking with Garterbelt The Vinyl”, piringan hitam ini dijadwalkan resmi dijual pada 30 September 2026 mendatang.
Perilisan ini menjadi momen spesial karena bertepatan dengan perayaan satu tahun hari jadi New Panty & Stocking with Garterbelt, serta menyusul kesuksesan perilisan piringan hitam soundtrack versi anime orisinal (2010) pada Mei tahun lalu.
Eksklusivitas Edisi Piringan Hitam
Piringan hitam ini diproduksi secara khusus untuk menghadirkan pengalaman audio musik murni. Berbeda dengan versi CD standar, versi piringan hitam ini hanya akan memuat trek musik dan lagu tanpa menyertakan drama suara (drama tracks) dari para pengisi suara. Hal ini menjadikannya sebagai rilisan piringan hitam musik murni pertama di dunia untuk karya tersebut.
Edisi cetakan pertama (first-press) menawarkan berbagai bonus dan visual menarik bagi para kolektor:
-
Warna Piringan Unik: Terdiri dari 2 keping piringan hitam (2-disc LP), di mana Keping 1 berwarna Putih (White) dan Keping 2 berwarna Merah Muda Susu (Milky White Pink).
-
Poster Bonus: Menyertakan bonus poster lipat empat (four-fold poster) yang menampilkan ilustrasi sampul di dalamnya.
-
Sampul Eksklusif: Menampilkan desain cover yang imut dan seksi, dengan skema warna yang diawasi langsung oleh staf dari Studio Trigger.
Detail Album dan Daftar Lagu
Album ini dipasarkan dengan harga 7.150 yen (sudah termasuk pajak). Secara keseluruhan, piringan hitam ini merangkum 26 trek dan lagu populer yang muncul di sepanjang seri.
Beberapa lagu unggulan yang masuk dalam daftar putar album ini antara lain “Theme of New PANTY & STOCKING (Long Version)” garapan TeddyLoid & Taku Takahashi, lagu populer “New Fly Away”, serta lagu hit “Divine” (kolaborasi MONJOE & Taku Takahashi bersama SWEEP & JUVENILE) yang saat ini telah menembus hampir 20 juta pemutaran (streams) di berbagai platform digital.
Bagi para penggemar yang ingin mendengarkannya secara digital terlebih dahulu, soundtrack ini juga sudah tersedia di ber
Music
Da-iCE Definisikan Ulang Makna “Tanpa Batas” Lewat Single Terbaru “Unlimited”
www.gwigwi.com –
Grup vokal dan tari asal Jepang, Da-iCE, kembali menggebrak dengan merilis karya terbaru mereka yang bertenaga bertajuk “アンリミテッド Unlimited”. Sejak detik pertama, lagu ini langsung menghentak lewat ketukan breakbeat yang dinamis. Intensitasnya kian memuncak saat memasuki bagian chorus, di mana perpaduan aransemen full band dan seksi instrumen tiup (horn section) tumpah ruah menyajikan ledakan energi musik yang maksimal. Tidak ada basa-basi atau tempo yang melambat di lagu ini—semuanya disajikan dengan intensitas penuh sejak awal.
Lagu “Unlimited” ditulis langsung oleh dua personel Da-iCE, yaitu Taiki Kudo dan Sota Hanamura. Untuk menyempurnakan komposisinya menjadi sebuah karya yang megah, mereka menggandeng produser ternama Yusuke Saeki, yang bekerja di bawah alias Saeki youthK.
Rekam jejak Saeki di industri musik Jepang sudah tidak diragukan lagi, dengan portofolio kolaborasi bersama nama-nama besar seperti Arashi, Snow Man, SixTONES, Nissy, Kana Nishino, hingga miyana. Alih-alih menghasilkan lagu pop yang terlampau rapi dan aman, kolaborasi ini justru melahirkan sebuah karya masif yang terdengar ambisius, liar, dan sangat bertenaga.
Di balik kemegahan aransemennya, kekuatan lirik khas Da-iCE tetap terjaga dengan baik. Lagu ini menawarkan penulisan lirik yang berlapis dan cerdas, memberikan detail-detail baru yang menarik untuk disimak bahkan setelah diputar berulang kali. Pesan yang disampaikan pun sangat spesifik: sebuah ajakan untuk terus maju menantang masa depan dengan penuh percaya diri.
Hadir sebagai lagu yang provokatif dan berani, “アンリミテッド Unlimited” dipastikan menjadi anthem musim panas yang siap mendominasi, jauh dari sekadar menjadi musik latar biasa. Da-iCE tidak lagi meminta izin untuk tampil megah; mereka sudah membuktikannya lewat lagu ini.
-
Box Office4 weeks agoReview Film Phi Phong: The Blood Demon, Hantu Asli dari Vietnam
-
Laptop3 weeks agoHP EliteBook 8 G1i 14 AI: Tangguh untuk Bisnis, Siap Gaming Ringan
-
Box Office2 weeks agoReview The Death of Robin Hood, Akhir Tragis Sang Legenda
-
Serial Anime2 weeks agoReview Clevatess Season 2 Episode 1: Misi Rahasia Klen dan Alicia Dimulai, Visual Makin Manjakan Mata!
-
TV & Movies2 weeks agoREVIEW FILM MOANA (2026), Keindahan Visual Kepulauan Pasifik
-
TV & Movies2 weeks agoReview Film Love Barista, Megabintang yang Terdampar
-
News1 week agoAnime Festival Asia Rayakan Edisi ke-10 di Indonesia!
-
Gaming1 week agoAkhirnya Rilis! Wuthering Waves Versi 3.5 Hadirkan Region Baru dan Resmi Tuju Xbox!




