Connect with us

Music

[Interview] BALLISTIK BOYZ Bagikan Suka Duka Album Baru “Back & Forth” Yang Rilis 21 Februari 2024

Published

on

[interview] Ballistik Boyz Bagikan Suka Duka Album Baru “back & Forth” Yang Rilis 21 Februari 2024

www.gwigwi.com – BALLISTIK BOYZ dari EXILE TRIBE kembali dengan album besar ketiga mereka ‘Back & Forth’. Album berisi 12 lagu, ‘Back & Forth’, tidak hanya menampilkan suara khas grup tersebut tetapi juga memperkenalkan tiga lagu baru, masing-masing berbeda dalam kedalaman emosional dan gaya musiknya. Album anyar ini kini tersedia di semua platform streaming digital besar.

‘Back & Forth’ melambangkan perjalanan BALLISTIK BOYZ dalam mengatasi rintangan, memperkuat ikatan, dan terus bergerak maju. Album ini mencerminkan ketahanan dan tekad grup untuk menghadapi tantangan dalam pencarian artistik mereka, sekaligus memperdalam hubungan dengan audiens mereka.

Lagu utamanya ‘In My Head’, lagu yang menyayat hati yang lahir dari kenangan cinta yang pedih. Dibuat dengan chorus yang menarik dan melodi pop-akustik yang menggugah jiwa, lagu ini, yang ditulis oleh para anggotanya sendiri, menjanjikan perjalanan emosional yang bertahan lama setelah musiknya memudar.

Bagaimana perasaan BALLISTIK BOYZ pada perilisan album baru ‘Back & Forth’?

Ryuta Hidaka: Kami mencoba banyak hal untuk album ‘Back & Forth’. Jadi kami harap kalian para penggemar menyukai berbagai musik yang kami sajikan dalam album ini.

Yoshiyuki Kano: Aku selalu sangat bersemangat ketika sebuah album atau single dirilis!
Aku ingin tahu reaksi seperti apa yang akan kudapat dari kalian.
Aku ingin tahu apa pendapat Anda!
Sudah dua tahun sejak album terakhir kami, dan selama itu kami tinggal di Thailand selama enam bulan dan menyaksikan pertunjukan live. Aku percaya ini adalah album terbaik sejauh ini jadi Aku ingin banyak orang mendengarkannya!

Dari semua lagi, mana yang menjadi lagu yang paling kalian sukai?

Ryusei Kainuma: Sulit untuk memilih satu, tapi menurutku “Drop Dead”! Menurutku itu lagu paling keren dan membawa keseruan di konser live. Menurutku semua konten dan ketukan lagu menjadikannya No.1 paling keren.

Riki Matsui: N.E.X.T.
Karena itu mewakili apa yang kita rasakan di hati kita saat ini.

Bagaimana kalian memperkenalkan album kepada khalayak umum dan menjadikan mereka penggemar baru kalian?

Ryuta Hidaka:Karena media sosial sangat penting saat ini, kami berharap dapat menjangkau lebih banyak orang dengan memberikan sentuhan pribadi melalui cara kami berbagi musik dengan penggemar secara online.

Masahiro Sunada: Saat aku merenungkan lagu-lagu di album setelah selesai, aku terkejut dengan banyaknya variasi lagu yang kami tulis. Aku pikir kalian akan dapat melihat berbagai warna kami dan merasakan potensi kami selanjutnya.

4. Apakah ada makna tersirat pada lagu “God Mode”?

Ryusei Kainuma: Lagu ini merupakan lagu tema tim “Sigma Squad” di anime “BUCCHIGIRI?!”. “God” dalam “God Mode” sebenarnya mengacu pada pemimpin Sigma Squad, “God Marito”!

5. Dari semua lagu, lagu manakah yang paling sulit kamu pelajari?

Miku Fukahori: All I Ever Wanted.
Saya pikir ini sangat sulit bagi pria karena tingginya nada.

Rikiya Okuda: In My Head!
Kami menulis lirik untuk lagu ini sendiri. Karena ini tidak seperti lagu Hip Hop kami biasanya dan memiliki nuansa santai, sulit untuk menulis lirik dan merekamnya!

6. Apakah kalian mempunyai tujuan atau target khusus untuk album ini?

Yoshiyuki Kano: Album ini adalah perhentian lain dalam perjalanan kami menuju impian kami.
Meskipun demikian, ini adalah puncak dari semua yang kami kerjakan saat ini, jadi tujuan kami adalah agar album ini menjangkau sebanyak mungkin orang. Selain itu, kami akan sangat berterima kasih jika lebih banyak orang ingin melihat kami di konser langsung!

Riki Matsui: Aku berharap album ini dapat menjangkau lebih banyak orang meskipun membutuhkan waktu.

7. Dari lagu “N.E.X.T.” , apa yang ingin kamu sampaikan kepada penggemar?

Miku Fukahori: Tidak peduli betapa sulitnya perjalanan kami, kami dapat bersinar karena kalian semua yang mendukung kami, dan meskipun kami tidak berdekatan, pemikiran kalian akan memberi kami kepercayaan diri.

Riki Matsui: Kami bernyanyi tentang bagaimana kami juga bersyukur karena para penggemar mendukung kami dan mendorong kami maju, memberi kami keberanian untuk terus maju apa pun yang terjadi dan terus menghadapi tantangan tanpa menyerah, bahkan ketika kami sedang frustrasi.

8. Apa motivasi terbesar anda dalam merilis album ini dan bagaimana cara anda mewujudkannya?

Yoshiyuki Kano: Dibandingkan dengan album sebelumnya, dua lagu dalam album ini diproduksi di Thailand, dan saya mencoba menulis lirik bahasa Inggris. Kami telah menulis lirik untuk beberapa lagu sendiri dan rasanya berbeda, jadi saya merasa termotivasi dengan keinginan untuk mendengar ulasan orang dan cari tahu apa yang Anda pikirkan saat mendengarnya!

Masahiro Sunada: Motivasi saya mungkin karena perasaan senang dan ingin segera melepaskannya agar didengar dan dilihat oleh banyak orang karena saya yakin dengan karya yang saya buat.

9. Berdasarkan informasi mengenai lagu ‘In My Head’ yang kalian tulis sendiri, apakah ada tantangan dalam pembuatan lagu ini?

Miku Fukahori: Saya sengaja menjadikannya lagu patah hati yang lugas, jadi saya kesulitan memilih kata-kata yang jujur.

Rikiya Okuda: Saya menulis liriknya sambil memikirkan pentingnya jalan cerita, jadi saya membutuhkan waktu lebih lama dari biasanya untuk menulis liriknya karena pertama-tama saya harus menulis dan mengubahnya berulang kali!

10. Adakah cerita menarik dari proses rekaman album ini?

Ryuta Hidaka: Kami merekam lagu kolaborasi dengan artis Thailand di Thailand. Saya pikir akan ada seseorang yang membimbing kami melalui proses rekaman tetapi tidak ada seorang pun di sana, jadi kami merekam lagu tersebut hanya dengan saling memberi nasihat. Ini adalah pertama kalinya kami melakukannya punya pengalaman seperti itu, tapi itu bagus dan menyenangkan.

Ryusei Kainuma: Untuk lagu “God Mode” di album, aku bernyanyi sambil membayangkan karakter animenya. Sutradara menyarankan agar aku mencoba bernyanyi dengan ekspresi marah di wajahku. Aku menyanyikan lagu itu seolah-olah aku adalah karakter di anime tersebut. Sekarang kalau dipikir, itu menarik.

11. Bagaimana hubunganmu antar sesama anggota berkembang sejak pertama kali debut?

Yoshiyuki Kano: Sejak debut kami, kami semua telah tumbuh dan memahami batasan satu sama lain dengan cara yang baik dan menjadi lebih dekat! Pada saat debut kami, hanya Ryuta dan saya yang berusia lebih dari 20 tahun, jadi itu berpindah ke padaku ketika kami akhirnya bisa minum bersama. Rasanya segar! Dan kami masih sangat dekat, pergi makan malam di hari ulang tahun kami!

Masahiro Sunada: Saya pikir kami telah memahami, menghormati, dan bekerja sama dengan baik. Sekarang kami sudah cukup dewasa untuk minum, kami menjadi lebih dekat melalui percakapan penuh semangat sambil minum-minum!

12. Dapatkah kalian menceritakan kepada kami saat salah satu member membantu Anda melewati situasi sulit?

Ryuta Hidaka: Saya selalu dibantu oleh anggota band saya. Baik itu di tempat kerja atau di pertunjukan live, semua orang melakukan bagian mereka.

Ryusei Kainuma: Ketika kami harus bekerja di luar negeri, kami tidak bisa berkomunikasi dalam bahasa Jepang, jadi ketika anggota kelompok kami yang berbahasa Inggris berinisiatif untuk berbicara dengan orang-orang, sekali lagi saya merasa terbantu! Saya bangga bisa melakukannya orang-orang di grup saya yang bisa berbahasa Inggris.

13. Pelajaran paling berharga apa yang Anda peroleh dari salah satu anggota kelompok Anda?

Yoshiyuki Kano:Pelajaran yang harus kita sampaikan satu sama lain setiap kali kita berpikir sesuatu bisa menjadi lebih keren. Ketika saya berpikir anggota kelompok lain atau saya dapat meningkatkan atau mengubah sesuatu yang akan membuat mereka atau diri saya sendiri lebih keren, kita dapat menyuarakan pendapat kita dan menjaga kondisi kelompok tetap baik.

Rikiya Okuda: Dari anggota kelompokku, aku belajar bahwa tidak peduli betapa lelahnya aku atau berapa banyak momen sulit yang aku alami, aku tidak boleh goyah sampai aku mencapai apa yang ingin aku capai di masa depan, dan aku harus menikmati apa yang aku lakukan!

14. Bisakah Anda berbagi cerita tentang pengalaman tur album Anda sebelumnya?

Ryuta Hidaka: Pada album sebelumnya, kami tidak bisa mengadakan acara untuk merayakan perilisannya bersama penggemar kami karena saat itu tepat setelah dimulainya pandemi. Namun dengan album ini, kami bisa mengadakan acara seperti itu dan saya sangat senang. senang bisa merayakan bersama dengan penggemar kami dan mengungkapkan rasa terima kasihku.

Miku Fukahori: Ada begitu banyak lagu bagus sehingga kita tidak bisa memilih lagu favorit kita!

15. Hampir 2 bulan berlalu di tahun 2024, apa keinginan dan harapan kalian kedepannya untuk Ballistik Boyz?

Yoshiyuki Kano: tur stadion dunia yang kami semua impikan sejak sebelum debut kami! Untuk alasan ini, kami menghabiskan 6 bulan di Thailand, dan kami akan melakukan yang terbaik untuk menghargai peluang dan acara di setiap negara sehingga kami dapat mengadakan konser besar di seluruh dunia. Dunia!

Masahiro Sunada: Di Jepang, saya ingin tampil di panggung besar berikutnya, dan di luar negeri, saya berharap dapat mengadakan tur fanmeeting dan konser solo.

 

Advertisement

Music

BALLISTIK BOYZ Gebrak Era Baru dengan EP “BLAST”, Ungkap Sisi Personal Tanpa Filter

Published

on

By

Ballistik Boyz Gebrak Era Baru Dengan Ep “blast”, Ungkap Sisi Personal Tanpa Filter

BALLISTIK BOYZ from EXILE TRIBE resmi merilis EP terbaru mereka yang telah dinantikan, “BLAST”, tersedia di berbagai platform musik digital terkemuka. Dirilis secara digital lebih awal pada 11 September lalu, rilisan terbaru grup beranggotakan tujuh personel ini menandai langkah penting dalam perjalanan mereka, memperlihatkan sisi paling jujur, membumi, dan menyentuh sejauh ini.

Setelah mengangkat kisah cinta yang dewasa dan penuh gairah lewat EP “BEAT” pada April lalu, mereka kini beralih dari idealisasi ke kenyataan hidup tanpa filter dengan “BLAST”. Penuh lirik yang jujur dan musik yang energik, EP ini menceritakan konflik batin, upaya kerja keras, serta kegigihan menempuh perjalanan panjang dalam mengejar mimpi. “BLAST” adalah anthem semangat kebersamaan dan pantang menyerah, merayakan ikatan yang terbentuk dari dukungan satu sama lain serta tekad untuk kembali bangkit, setelah berapa kali pun terjatuh.

Ballistik Boyz Gebrak Era Baru Dengan Ep “blast”, Ungkap Sisi Personal Tanpa Filter

Ballistik Boyz Gebrak Era Baru Dengan Ep “blast”, Ungkap Sisi Personal Tanpa Filter

Lagu utama di EP “BLAST”, berjudul “Too Good To End”, membawa pesan kuat: “karena segala sesuatu akan berakhir, kita memberikan yang terbaik untuk hari ini.” Ditulis oleh Kenya Fujita, sahabat dekat para personel, lagu ini mengeksplorasi keseimbangan antara waktu yang terbatas dan kemungkinan yang tak terbatas, sekaligus merayakan ikatan persahabatan. Menjelang akhir lagu, penggalan “Our Place” menegaskan bahwa perjalanan grup ini matang berkat cerita yang mereka bangun bersama semua orang yang mendampingi mereka. BALLY’S (sebutan akrab fans BALLISTIK BOYZ) dapat melihat pesan tersebut dalam video musiknya, yang menampilkan para personel tulus menjadi diri sendiri, bercanda gurau, dan menikmati kebersamaan yang menunjukkan ikatan mereka.

Evolusi tersebut melanjutkan perjalanan BALLISTIK BOYZ yang diawali dengan album debut bersejarah, yang berhasil meraih posisi pertama di berbagai chart musik. Mulai dari menjalani aktivitas selama enam bulan di Thailand, berkolaborasi dengan musisi Asia Tenggara, hingga tampil di festival terkemuka dan menggelar tur regional, BALLISTIK BOYZ terus memperkuat jejak mereka sebagai salah satu nama besar di panggung musik internasional.

Menggambarkan inti dari EP ini, personel RYUSEI KAINUMA mengungkapkan:

“Menurut saya, EP ini memiliki nuansa yang benar-benar berbeda dari rilisan kami sebelumnya, ‘BEAT’. Saya merasa ‘BEAT’ menunjukkan keunggulan kami, tapi kali ini kami benar-benar tampil apa adanya. EP ini menceritakan kisah kami, perjalanan yang kami lalui bersama lewat persahabatan, semangat masa muda, dan berbagai tantangan yang kami hadapi. Saya rasa EP ini sangat menggambarkan diri kami dalam keseharian dan semua yang sudah kami bangun bersama sampai saat ini. Karena itu, karya ini berasa sangat mewakili BALLISTIK BOYZ.”

Melanjutkan momentum tur BALLISTIK BOYZ LIVE TOUR 2026 “BEAT BLAST Z” di Jepang serta single “Do Don PA!!” Juli lalu, “BLAST” menjadi langkah besar selanjutnya bagi BALLISTIK BOYZ dalam memperluas jangkauan global mereka.

Dengarkan “BLAST” sekarang di berbagai digital streaming platform terkemuka.

Continue Reading

Music

Bintang J-POP Muda LIL LEAGUE dan KID PHENOMENON Siap Unjuk Talenta di Panggung Dunia Lewat Music Matters Live 2026

Published

on

By

Bintang J Pop Muda Lil League Dan Kid Phenomenon Siap Unjuk Talenta Di Panggung Dunia Lewat Music Matters Live 2026

Dua grup J-POP yang tengah naik daun, LIL LEAGUE dan KID PHENOMENON, siap membawa musik dan energi mereka ke Music Matters Live 2026 di Singapura. Kedua grup bagian dari NEO EXILE, kolektif generasi baru LDH JAPAN, tersebut akan meramaikan acara yang beriringan dengan konferensi All That Matters pada 2 – 7 Oktober 2026. Mereka akan tampil pada hari Sabtu, 3 Oktober, di Clarke Quay, menyuguhkan perpaduan musik, dance, dan budaya pop Jepang terkini kepada fans internasional serta pakar industri musik dunia.

Music Matters Live, pilar musik dari All That Matters, merupakan salah satu ajang internasional terkemuka yang menghubungkan industri musik Asia Pasifik dengan panggung dunia. Acara tersebut mempertemukan para pemimpin industri, profesional musik, dan musisi yang tengah naik daun dari berbagai negara melalui sesi konferensi serta serangkaian live showcase untuk memperkenalkan talenta musik generasi berikutnya.

Seiring dengan perkembangan J-POP dalam menjangkau lebih banyak pendengar internasional melalui platform streaming, media sosial, serta eksplorasi lintas genre, mulai dari hip-hop, R&B, hingga musik dance, NEO EXILE hadir mewakili generasi baru industri hiburan Jepang yang merangkul budaya kontemporer global, sembari tetap mempertahankan ciri khas pop Jepang.

Bintang J Pop Muda Lil League Dan Kid Phenomenon Siap Unjuk Talenta Di Panggung Dunia Lewat Music Matters Live 2026

Bintang J Pop Muda Lil League Dan Kid Phenomenon Siap Unjuk Talenta Di Panggung Dunia Lewat Music Matters Live 2026

LIL LEAGUE merupakan pemenang audisi bergengsi LDH, “iCON Z ~Dreams For Children~”, yang diikuti sekitar 48.000 peserta. Mereka dengan cepat menempatkan diri sebagai salah satu grup J-POP generasi baru yang paling menjanjikan. Dikenal lewat aksi panggung penuh energi, vokal powerful, rap, dan koreografi dinamis, grup beranggotakan enam personel ini terus memperluas kehadiran mereka di luar Jepang. Setelah serangkaian penampilan di Japan Expo Thailand 2026, NIPPON HAKU BANGKOK pada 2025 dan 2026, serta SUPERFLUID, salah satu festival musik Songkran terbesar, LIL LEAGUE terus mengembangkan fans internasional mereka. Setelah kesuksesan lagu debut “Hunter” dan single terbaru “Boku Wo Sagashiteta”, penampilan di Music Matters Live menjadi langkah penting untuk membawa musik dan aksi panggung mereka kepada penonton di berbagai seluruh dunia.

Sementara itu, KID PHENOMENON hadir dengan identitas khas “TOKYO NEO POP”, yang memadukan kultur jalanan, fashion, dance, dan musik pop Tokyo dengan nuansa futuristis. Kesuksesan rilisan seperti “Existence” serta rilisan terbaru “KIDS” menampilkan gaya performa energik dan keunikan grup beranggotakan tujuh personel ini. Daya tarik internasional mereka terus berkembang, dengan penampilan di SXSW, Amerika Serikat, pada Maret 2026 lalu, serta menerima undangan untuk tampil di festival dari sejumlah negara, termasuk Amerika Serikat, Inggris, dan Meksiko. Berbagai kesempatan tersebut semakin mengukuhkan kehadiran mereka sebagai generasi baru musisi yang turut membawa budaya Tokyo masa kini ke panggung dunia.

Bintang J Pop Muda Lil League Dan Kid Phenomenon Siap Unjuk Talenta Di Panggung Dunia Lewat Music Matters Live 2026

Bintang J Pop Muda Lil League Dan Kid Phenomenon Siap Unjuk Talenta Di Panggung Dunia Lewat Music Matters Live 2026

Mengikuti jejak PSYCHIC FEVER dan WOLF HOWL HARMONY, sesama artis LDH JAPAN yang tahun lalu tampil di Music Matters Live 2025, LIL LEAGUE dan KID PHENOMENON akan melanjutkan langkah LDH JAPAN dalam memperkenalkan talenta generasi baru Jepang kepada fans di Asia dan selebihnya.

Berbicara tentang penampilan perdana mereka di Music Matters Live, LIL LEAGUE mengungkapkan: “Kami senang sekali bisa tampil untuk pertama kalinya di Music Matters Live, Singapura, bersama KID PHENOMENON. Melalui musik, dance, dan rap, kami ingin menyalurkan energi kami berenam dan menghadirkan penampilan yang bisa dinikmati melampaui perbedaan bahasa. Dengan bangga mewakili generasi baru musisi Jepang, kami akan berusaha sekeras mungkin agar fans di Asia dan seluruh dunia bisa mengenal LIL LEAGUE.”

KID PHENOMENON menambahkan: “Kami sangat antusias untuk memperkenalkan musik, penampilan, dan konsep ‘TOKYO NEO POP’ kami kepada penonton di Singapura. Lewat musik, dance, dan fashion, kami mengekspresikan budaya baru yang muncul dari skena Tokyo kontemporer. Kami berharap semua penonton, termasuk yang baru pertama kali mengenal kami, bisa merasakan energi kami bertujuh dan keunikan masing-masing member melalui penampilan ini, melampaui perbedaan bahasa dan budaya. Bersama LIL LEAGUE, teman kami di kolektif NEO EXILE, kami ingin memperkenalkan generasi baru Jepang dan membangun koneksi baru, dari Singapura ke seluruh Asia dan dunia.”

Saat para profesional industri musik dari berbagai negara berkumpul di Music Matters Live untuk menemukan musisi yang akan membentuk masa depan musik, LIL LEAGUE dan KID PHENOMENON hadir pada momen penting dalam perjalanan internasional mereka. Penampilan perdana mereka di Singapura akan memperkenalkan dua karakter unik dari NEO EXILE, sekaligus menegaskan komitmen LDH JAPAN untuk membawa generasi baru musisi Jepang kepada pendengar global.

Bagi LIL LEAGUE dan KID PHENOMENON, panggung Clarke Quay kali ini membuka babak baru bagi mereka, yang dimulai dari Singapura dengan tujuan ke seluruh dunia.

Continue Reading

Entertainment

Akemi ID Hadirkan Dua Member Baru, Ochi dan Mika Sebagai Bagian dari Regenerasi Grup

Published

on

Akemi Id Hadirkan Dua Member Baru, Ochi Dan Mika Sebagai Bagian Dari Regenerasi Grup

www.gwigwi.com – Jakarta, Agustus 2026 — Independent girl group asal Jakarta, Akemi ID, mengumumkan perubahan dalam susunan member sekaligus memperkenalkan dua wajah baru yang akan melanjutkan perjalanan grup.

Sebelumnya, Manajemen Akemi ID telah memutuskan untuk mengakhiri status keanggotaan Aiko sebagai Member Akemi ID setelah melalui proses evaluasi dan komunikasi bersama Manajemen. Keputusan tersebut menjadi bagian dari dinamika dan perkembangan Akemi ID dalam menjaga komitmen serta profesionalisme seluruh member.

Di tengah perubahan tersebut, Akemi ID kini menyambut dua member baru, Ochi dan Mika, yang diharapkan dapat memberikan warna baru dalam perjalanan grup ke depannya.

Ochi Kembali Bergabung dengan Akemi ID

Ochi bukanlah nama baru bagi Akemi ID. Ia merupakan mantan member Akemi yang kini kembali bergabung sebagai bagian dari perjalanan baru grup. Ochi secara resmi diperkenalkan kembali sebagai Member Akemi ID dalam penampilan di Indonesia Designer Art-Toys Expo Vol. 4 pada 9 Agustus 2026.

Dalam formasi barunya, Ochi akan membawa identitas warna orange dengan branding bunga orange marigold.

Kembalinya Ochi diharapkan dapat memperkuat dinamika internal maupun penampilan Akemi ID, khususnya melalui kemampuan public speaking yang dimilikinya.

Mika Resmi Naik Menjadi Member Akemi ID

Sementara itu, Mika merupakan trainee yang telah menjalani proses latihan bersama Akemi ID sejak Desember 2025. Setelah melalui proses pengembangan dan evaluasi sebagai trainee, Mika akhirnya resmi bergabung sebagai Member Akemi ID dan diperkenalkan kepada publik dalam event School of Rock pada 17 Agustus 2026.

Mika akan membawa identitas warna white dengan branding bunga white jasmine.

Dengan karakter vokalnya yang memiliki suara merdu, Mika diharapkan dapat memberikan warna tambahan bagi musik dan penampilan Akemi ID.

Menyambut Babak Baru Akemi ID

Dengan bergabungnya Ochi dan Mika, Akemi ID memasuki fase baru dalam perjalanan grup. Keduanya membawa karakter dan kemampuan yang berbeda, namun diharapkan dapat saling melengkapi dengan member Akemi ID lainnya.

“Kami berharap kehadiran Ochi dan Mika bisa memberikan warna baru untuk Akemi ID. Ochi dengan kemampuan public speaking-nya, dan Mika dengan karakter vokalnya, tentunya akan menjadi tambahan yang menarik untuk perkembangan Akemi ke depan,” ujar Manajemen Akemi ID.

Sebagai independent girl group yang telah aktif sejak 2018 dan memiliki pengalaman tampil di berbagai panggung, Akemi ID akan terus mengembangkan karya, pertunjukan, serta program-programnya untuk menghadirkan pengalaman yang lebih beragam bagi para penggemar.

Kehadiran Ochi dan Mika menjadi bagian dari langkah Akemi ID untuk terus bertumbuh dan memasuki babak baru dengan semangat serta warna yang baru.

Akemi Operation Team
AKEMI ID

Kontak Akemi

Web: mez.ink/akemi.official

Instagram: https://www.instagram.com/akemiofficial.id/

Facebook: https://www.facebook.com/akemiofficial.id

TikTok: https://www.tiktok.com/@akemiofficial.id

Youtube: https://www.youtube.com/@akemiofficial2756

Spotify: https://open.spotify.com/artist/0dwjZ0qHyZxRynpZFycg01

Whatsapp: 08551614433

Continue Reading

Interview on GwiGwi

Join Us

Subscribe GwiGwi on Youtube

Trending