Event
Tirai dibuka pada Festival Langsung Musik Bandai Namco pertama di Anime Friends 2024!
www.gwigwi.com – Bandai Namco Music Live Festival di Anime Friends 2024 naik panggung untuk pertama kalinya di Anime Friends 2024, yang berlangsung di São Paulo, Brasil, dari 18 hingga 21 Juli. 140.000 tamu datang ke iterasi ke-21 konvensi anime, menjadikannya salah satu pertemuan penggemar terbesar di Amerika Selatan.
Bandai Namco Music Live, yang berpartisipasi dalam acara tersebut, mengelola beberapa label musik, termasuk Lantis, Kiramune, dan MoooD Records, yang mewakili berbagai artis. Shuhei Kita, Sayaka Sasaki, ZAQ, nano. RIPE, dan MindaRyn mengisi lineup Bandai Namco Music Live Festival, tampil pada hari Kamis, 18 Juli.
Lagu pertama malam itu adalah “Survive”, lagu pembuka untuk Why Raeliana Ended Up at the Duke’s Mansion. Musik rock menendang segalanya ke gigi tinggi, membuat penonton bersemangat dalam sekejap. Itu diikuti oleh “Daylight” (lagu pembuka untuk musim kedua Arifureta: From Commonplace to World’s Strongest), penampilan berenergi tinggi lainnya. Beralih ke gitar akustik yang digantung di punggungnya, dia mengubah suasana hati dan menyanyikan “Fireworks” (lagu penutup untuk episode keenam Why Raeliana Ended Up at the Duke’s Mansion), serta rilis terbarunya, “Miracle Soup” (lagu penutup kedua untuk musim ketiga That Time I Got Reincarnated as a Slime). Suaranya menyebar ke seluruh ruang, berbaur dengan efek gelembung aneh dan memikat seluruh penonton. MindaRyn melengkapi setnya dengan membawakan “BLACK STAR” (lagu penutup pertama untuk serial drama tokusatsu, Ultraman Blazar) dan “Like Flames” (lagu penutup kedua untuk musim kedua That Time I Got Reincarnated as a Slime).
Lampu panggung meredup, dan nama Shuhei Kita muncul di layar. Dimulai dengan “Breakin’ through” (lagu pembuka untuk musim pertama Persona: Trinity Soul), favorit penggemar Brasil, ia langsung memimpin “Soul Phrase”, dengan MC melompat untuk mengumumkan lagu ketiga dalam set: “Sekai no Hate ni Kimi ga Itemo”, dari serial anime Sekai Ichi Hatsukoi 2. Seorang penerjemah dipanggil di tengah sorak-sorai untuk membantu memfasilitasi tutorial koreografi untuk lagu berikutnya, “Issei no Sei” (lagu pembuka untuk Natsume’s Book of Friends), menciptakan rasa persatuan yang nyata di antara kerumunan saat mereka mengangkat tangan tepat waktu dengan penyebutan judul lagu. Shuhei Kita menyelesaikan setnya dengan menyanyikan “Sekai de Ichiban Koishiteru” (lagu pembuka untuk seri Sekai Ichi Hatsukoi).
Sayaka Sasaki adalah artis ketiga yang naik ke panggung, dimulai dengan versi TV dari “Zzz” (lagu penutup untuk Nichijou). Setiap lagu Sayaka yang diumumkan oleh MC hanya membuat penonton semakin bersemangat, saat dia menyanyikan “Hitotsuboshi” (lagu penutup untuk Ultraman Taiga), “-Shirushi-” (lagu penutup untuk Kemono Jihen), “Break your world” (lagu pembuka untuk serial animasi Senmon Kagura), dan “CHIASTOLITE” (musim pertama yang berakhir untuk Garo: The Carved Seal of Flames) secara berturut-turut. Dia mengikutinya dengan cover yang dekat dan sayang di hatinya: “The Biggest Dreamer” (dari album SAYAKAVER-nya; lagu pembuka untuk Digimon Tamers). Seri Digimon masih memiliki pertunjukan cosplay dan karaoke yang kuat di acara ini, yang membuat lagu ini mendapat banyak sorak-sorai dan tepuk tangan. Lagu terakhirnya adalah “Atlantico Blue”, yang ditulis setelah tur Brasil sembilan tahun lalu, untuk “menghubungkan penggemar musik anime di belahan dunia lain.”
Sayaka Sasaki adalah artis ketiga yang naik ke panggung, dimulai dengan versi TV dari “Zzz” (lagu penutup untuk Nichijou). Setiap lagu Sayaka yang diumumkan oleh MC hanya membuat penonton semakin bersemangat, saat dia menyanyikan “Hitotsuboshi” (lagu penutup untuk Ultraman Taiga), “-Shirushi-” (lagu penutup untuk Kemono Jihen), “Break your world” (lagu pembuka untuk serial animasi Senmon Kagura), dan “CHIASTOLITE” (musim pertama yang berakhir untuk Garo: The Carved Seal of Flames) secara berturut-turut. Dia mengikutinya dengan cover yang dekat dan sayang di hatinya: “The Biggest Dreamer” (dari album SAYAKAVER-nya; lagu pembuka untuk Digimon Tamers). Seri Digimon masih memiliki pertunjukan cosplay dan karaoke yang kuat di acara ini, yang membuat lagu ini mendapat banyak sorak-sorai dan tepuk tangan. Lagu terakhirnya adalah “Atlantico Blue”, yang ditulis setelah tur Brasil sembilan tahun lalu, untuk “menghubungkan penggemar musik anime di belahan dunia lain.”
Tindakan individu terakhir adalah nano. MATANG. Dengan energi yang masih kuat, band ini naik ke panggung dan meluncurkan penampilan mereka. Dibuka dengan “Hanano iro” (lagu pembuka untuk Hanasaku Iroha), mereka pindah ke “Nanairo Biyori” (lagu pembuka untuk Non Non Biyori), “Kyokyo Jitsujitsu” (lagu penutup untuk Food Wars! Shougeki no Soma: The Third Plate), kemudian menjadi favorit penggemar (seperti yang ditetapkan oleh meet-and-greet sebelumnya) “Azalea” (lagu pembuka untuk jeruk). Semua orang bersorak bersama dengan paduan suara, saat asap memenuhi panggung. Mereka dengan tepat menyelesaikan set mereka dengan “Last Chapter” (lagu penutup untuk Food Wars! Shougeki no Soma: Piring Kelima). Sementara penonton sedih melihat mereka pergi, kekecewaan itu dengan cepat digantikan oleh kegembiraan atas pengumuman set kolaborasi khusus.
Bagian kolaborasi dari konser dimulai dengan Sayaka Sasaki dan MindaRyn membawakan “Snow halation” (dari Love Live! serial TV). Setelah memikat semua orang dengan lagu-lagu rock mereka yang kuat, mereka membuat penonton linglung dengan nyanyian mereka yang menggemaskan. Dan, seperti di Jepang, ruang itu diterangi dengan lautan cahaya oranye berdetak pada paduan suara terakhir.
Para artis bahkan tidak berhenti untuk berendam dalam atmosfer, dengan Sayaka Sasaki dan Shuhei Kita meluncurkan langsung ke versi tegangan tinggi dari “THE HERO!!”, lagu pembuka dari One Punch Man. Sangat populer di seluruh dunia, penonton jelas senang mendengarnya.
MindaRyn mengubah getaran lagi dengan lagu debutnya, “BLUE ROSE knows” (lagu penutup dari By the Grace of the Gods), membawakan lagu tersebut dengan ZAQ. Sementara pasangan ini telah melakukan yang satu ini berkali-kali di masa lalu, ini adalah pertama kalinya mereka melakukan versi lengkap.
Tidak mau kalah, ZAQ dan Kimiko (vokalis dari nano. RIPE) bekerja sama untuk menampilkan penampilan energik dari lagu anime ikonik “God knows…” (ditampilkan dalam The Melancholy of Haruhi Suzumiya). Suara mereka yang kuat tumpang tindih dalam harmoni yang sempurna, membuat penonton semakin bersemangat. Kimiko dan Shuhei Kita menjaga energi itu tetap dengan “Omokage Warp” (lagu pembuka baru untuk Hanasaku Iroha). Set diakhiri dengan semua artis membawakan “Hana no Iro” (lagu pembuka untuk Hanasaku Iroha). Mereka berfoto dengan seluruh penonton dari atas panggung, menggambar Bandai Namco Music Live Festival pertama di acara Anime Friends 2024 dengan penutup yang luar biasa, dipenuhi dengan sorak-sorai dan tepuk tangan meriah.
Event
AKEMI ID SIAP GELAR ‘KEMISTAGE VOL. 1: THE BEGINNING’, AWAL BARU PERTUNJUKAN KONSEPTUAL BERKALA DI ZONA KOREA
www.gwigwi.com – JAKARTA, 19 MEI 2026 – Girl group independent asal Jakarta, Akemi ID, secara resmi mengumumkan gelaran pertunjukan mandiri terbaru mereka yang bertajuk “Kemistage Vol. 1: The Beginning”. Acara ini akan diselenggarakan pada Minggu, 31 Mei 2026, bertempat di Zona Korea, Mangga Dua Square, Jakarta, dengan gerbang utama (Open Gate) yang akan dibuka tepat pukul 12.00 WIB.
Berbeda dengan rangkaian konser mandiri yang pernah diadakan sebelumnya, Kemistage hadir sebagai gebrakan baru Akemi ID dalam menyajikan rangkaian pertunjukan konseptual yang akan digelar secara berkala setiap dua bulan sekali. Melalui edisi perdana bertajuk “The Beginning”, Akemi ID akan membawa para penggemar masuk ke dalam era baru group yang lebih intim, matang, dan sarat akan konsep visual yang segar.
Dalam pertunjukan berdurasi 2,5 jam ini, Akemi ID dijadwalkan akan membawakan deretan lagu original mereka, penampilan khusus dari Trainee terbaru, hingga sesi interactive games interaktif di atas panggung. Rangkaian acara kemudian akan ditutup dengan sesi Meet & Greet eksklusif berupa sesi foto dua arah (Ceki session) antara member dan para pengunjung.
Untuk menjaga keintiman jalannya acara, pihak manajemen menerapkan batasan kuota yang sangat eksklusif, di mana hanya tersedia 24 kursi prioritas bagi penonton tercepat, sementara area lainnya dialokasikan sebagai standing area. Pembelian tiket Pre-Order (PO) telah dibuka dengan harga Rp 50.000,- yang sudah mencakup akses All Day Pass serta merchandise eksklusif. Pihak manajemen juga menyediakan opsi tiket On The Spot (OTS) pada hari-H dengan harga Rp 60.000,-.
Sebagai bentuk apresiasi terhadap loyalitas basis penggemar, manajemen Akemi ID memberikan program khusus berupa potongan harga tiket sebesar Rp 5.000,- bagi para pengunjung yang dapat menunjukkan Kartu Tanda Anggota (KTA) resmi Kemifirst, baik dalam bentuk fisik maupun digital pada saat registrasi ulang di lokasi.
Informasi lebih lanjut mengenai registrasi tiket Pre-Order dan pembaruan berkala mengenai Kemistage Vol. 1: The Beginning dapat diakses melalui akun Instagram resmi @akemiofficial_id atau melalui tautan formulir pendaftaran di https://forms.gle/jbfeYjF4XBy5e7Hr7.
Kontak Akemi
Instagram: https://www.instagram.com/akemiofficial.id/
Facebook: https://www.facebook.com/akemiofficial.id
TikTok: https://www.tiktok.com/@akemiofficial.id
Youtube: https://www.youtube.com/@akemiofficial2756
Spotify: https://open.spotify.com/artist/0dwjZ0qHyZxRynpZFycg01
Whatsapp: 08551614433

Akemi Id Siap Gelar ‘kemistage Vol. 1: The Beginning’, Awal Baru Pertunjukan Konseptual Berkala Di Zona Korea
Event
Chainsaw Man The Stage 2026: Reze Arc Siap Bikin Penonton Baper di Panggung!
www.gwigwi.com –
Kabar seru buat para penggemar Chainsaw Man! Adaptasi panggung Chainsaw Man The Stage dipastikan kembali pada tahun 2026 dengan membawakan salah satu arc paling ikonik sekaligus emosional, yaitu Reze Arc. Cerita ini dikenal sebagai salah satu bagian paling “nendang” secara perasaan, karena menghadirkan dinamika hubungan yang manis tapi juga tragis.
Kali ini, penonton akan diajak menyaksikan kisah pertemuan antara Denji dan Reze dalam versi live stage yang jauh lebih nyata. Pertunjukan akan digelar di dua kota besar Jepang, yaitu Tokyo pada Juli 2026 dan Kyoto pada Agustus 2026. Dengan format teater, emosi cerita diprediksi bakal terasa lebih dekat dan intens dibanding versi anime atau manga.
Arc Reze sendiri terkenal karena perpaduan antara romansa, aksi brutal, dan plot twist yang menyakitkan. Dalam versi panggung, tantangan terbesarnya adalah bagaimana menghadirkan adegan-adegan ikonik—termasuk transformasi dan pertarungan—dengan efek visual yang tetap meyakinkan. Biasanya, teater Jepang dikenal kreatif dalam memanfaatkan lighting, koreografi, serta efek praktikal untuk menggantikan CGI, jadi ekspektasinya cukup tinggi.
Yang bikin menarik, hubungan antara Denji dan Reze kemungkinan akan terasa lebih “hidup” karena diperankan langsung oleh aktor di atas panggung. Ekspresi, dialog, dan chemistry antar karakter bisa memberikan nuansa yang lebih personal dan menyentuh, terutama di momen-momen emosional yang jadi ciri khas arc ini.
Banyak fans juga penasaran apakah produksi kali ini akan menghadirkan inovasi efek panggung yang lebih canggih dibanding adaptasi sebelumnya. Mengingat popularitas Chainsaw Man yang terus meningkat, bukan tidak mungkin pihak produksi akan meningkatkan kualitas dari segi set, musik, hingga koreografi pertarungan.
Dengan kombinasi cerita yang kuat dan potensi visual yang kreatif, Chainsaw Man The Stage 2026 berpeluang jadi salah satu pertunjukan teater anime paling dinanti tahun ini. Tinggal menunggu apakah versi panggung ini mampu menghadirkan emosi yang sama—atau bahkan lebih dalam—dibanding versi aslinya.
Event
Silent Hill F Umumkan Kolaborasi Kosmetik dengan Fatal Frame II: Crimson Butterfly Remake
www.gwigwi.com –
Nuansa horor Jepang kembali menguat dengan diumumkannya kolaborasi spesial antara dua waralaba legendaris. Melalui pengumuman resmi, Silent Hill f mengonfirmasi kolaborasi kosmetik dengan game horor ikonik Fatal Frame II: Crimson Butterfly versi remake. Kolaborasi ini langsung menarik perhatian penggemar genre horor, terutama karena mempertemukan dua pendekatan teror psikologis yang sama-sama kuat namun memiliki ciri khas berbeda.
Pengumuman tersebut dibuka dengan kalimat misterius, “Something lies within the fog and darkness”, sebuah frasa yang dengan sempurna merepresentasikan identitas kedua game. Silent Hill dikenal dengan kabut tebal, horor simbolik, dan tekanan psikologis, sementara Fatal Frame II identik dengan kegelapan, kutukan, serta teror berbasis ritual dan arwah penasaran. Perpaduan keduanya memunculkan ekspektasi tinggi akan konten kolaborasi yang sarat atmosfer menyeramkan.
Kolaborasi ini difokuskan pada konten kosmetik khusus, meski detail lengkapnya masih dirahasiakan. Berdasarkan pola kolaborasi serupa di industri game, kosmetik tersebut diperkirakan mencakup kostum karakter, aksesori, atau elemen visual yang terinspirasi langsung dari Fatal Frame II: Crimson Butterfly. Kemunculan elemen seperti motif kupu-kupu merah, kamera obscura, atau simbol ritual kembar menjadi spekulasi yang ramai dibicarakan di komunitas.
Pilihan Fatal Frame II sebagai mitra kolaborasi juga dinilai sangat tepat. Game tersebut sering disebut sebagai salah satu game horor Jepang paling menakutkan sepanjang masa, dengan cerita tragis tentang ikatan saudara kembar dan ritual pengorbanan. Versi remake-nya kembali menghidupkan atmosfer kelam tersebut dengan visual modern, menjadikannya relevan untuk diperkenalkan ke generasi pemain baru.
Sementara itu, Silent Hill f sendiri merupakan entri terbaru dalam franchise Silent Hill yang mengambil pendekatan berbeda dari seri sebelumnya. Dengan latar Jepang dan sentuhan horor folklor yang lebih kental, Silent Hill f dianggap sebagai titik temu ideal untuk kolaborasi dengan Fatal Frame. Keduanya sama-sama menekankan rasa tidak nyaman yang perlahan, bukan sekadar jumpscare, menjadikan kolaborasi ini terasa alami secara tematik.
Meski masih belum diumumkan tanggal rilis maupun bentuk kosmetik secara detail, pengembang menyatakan bahwa informasi lanjutan akan dibagikan dalam waktu dekat. Hal ini membuat penggemar diminta untuk “stay tuned” sembari bersiap menyambut konten kolaborasi yang diprediksi akan menjadi salah satu crossover horor Jepang paling menarik dalam beberapa tahun terakhir.
Kolaborasi ini juga mencerminkan tren industri game modern yang semakin sering mempertemukan IP legendaris dalam bentuk konten kosmetik. Selain menjadi bentuk penghormatan antar franchise, kolaborasi semacam ini juga memperluas jangkauan audiens, mempertemukan komunitas penggemar Silent Hill dan Fatal Frame dalam satu pengalaman horor yang saling melengkapi.
Secara keseluruhan, kolaborasi Silent Hill f x Fatal Frame II: Crimson Butterfly Remake menjanjikan pengalaman estetika horor yang kaya dan penuh simbolisme. Dengan atmosfer kabut, kegelapan, dan teror psikologis yang menjadi benang merah keduanya, kolaborasi ini berpotensi menjadi salah satu momen crossover horor paling berkesan bagi penggemar game horor Jepang.
-
News4 weeks agoGenshin Impact Versi “Candra VII”: Kebenaran di Balik Lembar-Lembar Purana
-
News4 weeks agoPara Pemain “Mortal Kombat II” Meriahkan Tur Global di Jakarta lewat kehadiran di Fan Event dan Red Carpet di Jakarta
-
TV & Movies4 weeks agoREVIEW FILM FUZE, PERAMPOKAN DI TENGAH TEROR BOM YANG PENUH KEJUTAN
-
TV & Movies4 weeks agoResmi Meluncur, Xiaomi TV S Mini LED 2026 Standar Baru Hiburan Premium di Rumah
-
TV & Movies4 weeks agoGrogu Hadir Di Perayaan Star Wars Day Di Jakarta
-
TV & Movies4 weeks agoReview Film Mortal Kombat II, Semakin Berani Bermain
-
Box Office3 weeks agoReview Film Gohan: A Heart That Goes Home, Perjalanan Hidup Penuh Haru
-
Gaming3 weeks agoSiap Tempa Takdirmu: Blades of Fire Versi 2.0 Kini Resmi Hadir di Steam!




