GwiGwi.com – Pusat Seni Nasional, Tokyo (NACT) memperkenalkan budaya khas Jepang ke seluruh penjuru dunia. Proyek dimulai dengan MANGA＊ANIME＊GAMES from JAPAN  yang berlangsung dari tanggal 24 Juni – 31 Agustus 2015. Disusul dengan pameran yang sama yang diadakan di Thailand dan Myanmar. Pada 2018, sebagai bagian dari Japonismes 2018: les âmes en resonance, NACT mengadakan pameran MANGA⇔TOKYO (29 November – 30 Desember 2018) di Paris, Prancis, yang menarik lebih dari 30 ribu pengunjung. Kali ini, NACT akan membawa pameran yang telah direnovasi kembali ke Jepang.

Lebih dari 500 item sedang ditampilkan, termasuk gambar asli manga dan materi yang terkait dengan produksi anime, dari total lebih dari 90 judul.

Pameran MANGA terbesar yang pernah ada di negara ini

Pameran ini menampilkan lebih dari 500 item seperti gambar asli manga, dokumen produksi dan visual anime dan game, dari total lebih dari 90 judul manga, anime, game dan tokusatsu (Film SFX) karya yang sangat erat kaitannya dengan Tokyo, dalam ruang pameran seluas 2000 m².

Model Raksasa Tokyo 1/1000 Skala dan Instalasi Visual

模型 制作 ： 株式会社 ニ シ ム ラ 精密 地形 模型 ／ 株式会社 マ ー ブ リ ン グ フ ァ イ ン ア ー ツ HD

Model raksasa Tokyo berskala 1/1000, dengan lebar 17m dan panjang 22m, bersama dengan visual anime, game, dan tokusatsu (film SFX) yang dipentaskan di Tokyo, akan memungkinkan penonton untuk merasakan hubungan yang saling terkait antara “Tokyo” dan “MANGA”.

Pameran ditampilkan sehingga pengunjung dapat merasakan realitas terintegrasi “Tokyo,” dengan pemandangan berbagai cerita dan kenangan karakter yang menyatu ke dalam pemandangan kota yang sebenarnya.

Instalasi untuk Mengalami Realitas digabungkan dengan Karakter

Sedangkan manga, anime, game dan tokusatsu (Film SFX) di Jepang telah dipengaruhi oleh kota yang ada, karakter dari karya-karya tersebut muncul dalam ranah realitas, seperti di stasiun, di kereta api, dan di toko serba ada, mengubah pemandangan dan gambaran kota. Sudah menjadi bagian dari kehidupan sehari-hari bagi mereka yang tinggal di Tokyo untuk hidup berdampingan dengan karakter, yang akan ditampilkan pameran ini melalui berbagai instalasi.

Bagian 1: Siklus Dekonstruksi dan Rekonstruksi

EVANGELION: 2.0 YOU CAN (NOT) ADVANCE. © khara

“AKIRA”
Berdasarkan novel grafis “Akira” oleh Katsuhiro Otomo. Pertama kali diterbitkan oleh “Majalah Young”, Kodansha Ltd.
© 1988 MASH ・ RUANG / KOMITE AKIRA Semua Hak Dilindungi Undang-Undang.

Penggambaran kerusakan dahsyat di Tokyo, yang diakibatkan oleh bencana alam yang belum pernah terjadi sebelumnya atau makhluk misterius, hampir menjadi hal rutin dalam manga, anime, game, dan karya tokusatsu Jepang. Bagian ini mencakup karya dengan tema “penghancuran dan rekonstruksi”.

Bagian 2: Kehidupan di Tokyo

Tiga bagian Edo sebagai Pra-Tokyo, Dari Awal Modernisasi hingga Kota Pasca-modern, dan Dari Akhir Abad hingga Sekarang mewakili era yang berbeda dari sejarah Jepang. Pameran tersebut menggambarkan Tokyo sebagai tempat tinggal orang-orang biasa meskipun mengalami pengalaman nyata penghancuran dan rekonstruksi di seluruh kota.

Edo As Pra-Tokyo

“Sakuran” ANNO Moyoco | © Moyoco Anno / Cork

Dari Awal Modernisasi hingga Kota Pasca-modern

“Rurouni Kenshin” WATSUKI Nobuhiro | © Nobuhiro Watsuki / SHUEISHA

“CITY HUNTER” oleh HOJO Tsukasa © 1985 oleh TSUKASA HOJO / NSP

Dari Akhir Abad hingga Sekarang

“Solanin” ASANO Inio © Inio Asano / Shogakukan

“5 Sentimeter Per Detik” © Makoto Shinkai / CoMix Wave Films

Bagian 3: Karakter vs. Kota

Patung Gundam Unicorn di Odaiba.
Lokasi: DiverCity Tokyo Plaza © SOTSU, SUNRISE

Bagian terakhir berfokus pada karakter yang ada di sepanjang kehidupan nyata, misalnya, di kota-kota sebagai maskot untuk promosi, periklanan, dan pariwisata.

Jelajahi sejarah antara Tokyo dan media budaya pop Jepang di MANGA⇔TOKYO.

MoshiMoshi