Music

Review Album: Avenue, Eksplorasi Tanpa Batas dari Tokyolite

Published

11 years ago

April 13, 2015

Gia

GwiGwi.com – Banyak orang melabeli mereka dengan aliran funk pop dan sejenisnya. Tetapi menurut saya, musik mereka benar-benar luas sehingga saya pun sulit untuk menyebut apakah aliran musik mereka dalam review kali ini. Mari sebut saja Tokyolite adalah sebuah band dengan totalitas tinggi dan tanpa batasan dalam menuangkan sentuhan musikalitas dalam lagu-lagu mereka.

Hal pertama yang lengket dalam pikiran saya adalah beat drum lagu-lagu Tokyolite yang sangat catchy. Saya jamin 8 track dalam album Avenue ini akan membuat kepala Gwiple mengangguk pelan seirama dengan dentakan beat drum.

[youtube id=”xNq6Xsb2oZ0″ width=”600″ height=”340″ position=”left”]

Dan secara garis besar irama dalam album ini terkesan easy-listening dengan rasa jazzy funk yang sangat kental. Bahkan notasi-notasi yang tak lazim tanpa ragu mereka masukkan kedalam arransemen lagu-lagu mereka, tanpa menghilangkan
kesan catchy yang ada.

Dari segi vokal pun sang vokalis mempunyai suara yang aduhai. Meski terkesan mellow dan justru bertabrakan dengan irama mereka yang mayoritas up beat dan catchy, tak lantas membuat kesan funk mereka jadi kurang kuat. Justru dengan perpaduan unik inilah yang menjadi salah satu nilai plus dari Tokyolite. Apalagi di beberapa track dengan beat mellow, “syahdu sekali” kalau boleh saya lukiskan dengan 2 kata. Eits, bukan hanya dari segi vokal saja, Stevan yang sekaligus menjadi gitaris juga sangat mampu memberikan warna unik kedalam musik Tokyolite. Ryhtmn catchy juga dengan beberapa lead yang kuat membuat musik mereka sangat kaya. Susunan chord unik yang dikeluarkan pun sangat apik mengalir bersama beat yang ada..

[soundcloud url=”https://api.soundcloud.com/tracks/190749913″ params=”auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false&visual=true” width=”100%” height=”450″ iframe=”true” /]

Bassline dan beat drum? Ciamik braaay. Saya sendiri sampai tercengang ketika pertama kali mendengarkan cara sang bassis, Alexander Bramono, meramu notasi, ritme dan beat menjadi satu paduan yang powerful nan asik sebagai background pendamping beat drum.

Dalam beberapa lagu juga saya rasakan ada beberapa sound unik yang coba mereka masukan sebagai pengisi nuansa lagu, and it's a briliant idea! Kualitas recording mereka pun sangat baik untuk ukuran band indie. Yang pasti, sound mereka sangat kaya walau hanya beranggotakan 2 orang saja.

Lagu yang jadi favorit saya di album ini judulnya “Consolation Prize”. Nuansa ceria dan upbeat yang bikin lagu ini jadi juara buat saya. Saya rasa sekian untuk review kali ini. Kalau ada salah kata ataupun penulisan harap maklum ya. Jika Gwiple tertarik dengan album Avenue dan ingin mendukung karya Tokyolite segera beli di akun Bandcamp mereka atau pesan CD via email ke tim Tokyolite.

Related Topics:album avenue Review tokyolite

Up Next

Momoiro Clocer Z ber-cosplay Dragon Ball di Video Single “Z no Chikai”

Don't Miss

COUNTDOWN ASIA FESTIVAL menambahkan Bullet Train di Jajaran Bintang Tamu

Music

Reuni Emosional Che’Nelle dan Penulis Lagu ‘Believe’: Rilis Karya Baru yang Tak Terduga

Published

2 days ago

July 18, 2026

Gia

Reuni Emosional Che’nelle Dan Penulis Lagu ‘believe’: Rilis Karya Baru Yang Tak Terduga

www.gwigwi.com – Penyanyi berbakat Che'Nelle baru saja membawa kejutan bagi para penggemarnya dengan menggandeng kembali EIGO, sosok penulis lagu di balik “Believe”—salah satu lagu paling sukses sepanjang karier musiknya. Namun, alih-alih mencoba mengulang formula kesuksesan yang sama, kolaborasi kali ini justru menghasilkan sesuatu yang jauh berbeda dan tak terduga.

Bukan pop anthem megah yang mengandalkan hook komersial, EIGO justru menuliskan sebuah lagu yang terasa lebih intim, personal, dan mencerminkan kedewasaan serta jati diri Che'Nelle saat ini.

Esensi Keindahan Sederhana dalam “Taisetsu na mono”

Karya terbaru mereka ini bertajuk “たいせつなもの Taisetsu na mono”. Lagu ini dibangun dengan narasi seputar hal-hal kecil dalam hidup yang sering kali luput dari perhatian manusia sampai hal tersebut benar-benar hilang.

Secara garis besar, lagu ini menyoroti:

Momen Berharga Bersama Keluarga: Menghargai waktu yang dihabiskan bersama orang-orang terdekat.
Perasaan yang Tenang: Menggambarkan ketulusan cinta yang mendalam dan damai kepada seseorang.
Keindahan yang Biasa: Menyadari bahwa keindahan hidup yang sesungguhnya sering kali baru disadari ketika kita menoleh ke belakang (masa lalu).

Dengan aransemen yang hangat dan reflektif, lagu ini diposisikan sebagai sebuah pesan yang tulus dari lubuk hati terdalam Che'Nelle, bukan sekadar komoditas industri musik populer.

Menjadi Lagu Tema Kompetisi Seni Bergengsi

Lagu “たいせつなもの Taisetsu na mono” juga mendapatkan panggung apresiasi yang sangat besar dan jarang didapatkan oleh rilisan musik biasa. Lagu ini resmi terpilih sebagai lagu tema (theme song) untuk DOCOMO Future Museum.

Bagi yang belum tahu, DOCOMO Future Museum merupakan kompetisi seni kreatif tahunan bergengsi besutan NTT Docomo yang telah konsisten berjalan sejak tahun 2002. Kehadiran lagu ini di ajang tersebut otomatis memberikan basis pendengar dan konteks emosional yang jauh lebih luas daripada sekadar mengejar angka streaming di platform digital.

Pada akhirnya, Che'Nelle memang tidak meminta EIGO untuk menciptakan “Believe” versi kedua. Ia hanya meminta sebuah lagu yang mampu menyuarakan fase hidup yang sedang ia jalani sekarang—dan lewat “Taisetsu na mono”, EIGO berhasil mewujudkannya dengan sempurna.

Music

Kabar Gembira untuk Fans Anime! Piringan Hitam “New Panty & Stocking with Garterbelt The Vinyl” Siap Rilis September Ini

Published

4 days ago

July 17, 2026

Gia

Kabar Gembira Untuk Fans Anime! Piringan Hitam “new Panty & Stocking With Garterbelt The Vinyl” Siap Rilis September Ini

www.gwigwi.com – FlyingDog, Inc. (bagian dari Victor Entertainment Group) resmi mengumumkan perilisan piringan hitam (analog record) pertama untuk proyek anime New Panty & Stocking with Garterbelt. Bertajuk “New Panty & Stocking with Garterbelt The Vinyl”, piringan hitam ini dijadwalkan resmi dijual pada 30 September 2026 mendatang.

Perilisan ini menjadi momen spesial karena bertepatan dengan perayaan satu tahun hari jadi New Panty & Stocking with Garterbelt, serta menyusul kesuksesan perilisan piringan hitam soundtrack versi anime orisinal (2010) pada Mei tahun lalu.

Eksklusivitas Edisi Piringan Hitam

Piringan hitam ini diproduksi secara khusus untuk menghadirkan pengalaman audio musik murni. Berbeda dengan versi CD standar, versi piringan hitam ini hanya akan memuat trek musik dan lagu tanpa menyertakan drama suara (drama tracks) dari para pengisi suara. Hal ini menjadikannya sebagai rilisan piringan hitam musik murni pertama di dunia untuk karya tersebut.

Edisi cetakan pertama (first-press) menawarkan berbagai bonus dan visual menarik bagi para kolektor:

Warna Piringan Unik: Terdiri dari 2 keping piringan hitam (2-disc LP), di mana Keping 1 berwarna Putih (White) dan Keping 2 berwarna Merah Muda Susu (Milky White Pink).
Poster Bonus: Menyertakan bonus poster lipat empat (four-fold poster) yang menampilkan ilustrasi sampul di dalamnya.
Sampul Eksklusif: Menampilkan desain cover yang imut dan seksi, dengan skema warna yang diawasi langsung oleh staf dari Studio Trigger.

Detail Album dan Daftar Lagu

Album ini dipasarkan dengan harga 7.150 yen (sudah termasuk pajak). Secara keseluruhan, piringan hitam ini merangkum 26 trek dan lagu populer yang muncul di sepanjang seri.

Beberapa lagu unggulan yang masuk dalam daftar putar album ini antara lain “Theme of New PANTY & STOCKING (Long Version)” garapan TeddyLoid & Taku Takahashi, lagu populer “New Fly Away”, serta lagu hit “Divine” (kolaborasi MONJOE & Taku Takahashi bersama SWEEP & JUVENILE) yang saat ini telah menembus hampir 20 juta pemutaran (streams) di berbagai platform digital.

Bagi para penggemar yang ingin mendengarkannya secara digital terlebih dahulu, soundtrack ini juga sudah tersedia di ber

Music

Da-iCE Definisikan Ulang Makna “Tanpa Batas” Lewat Single Terbaru “Unlimited”

Published

4 days ago

July 17, 2026

Gia

Da Ice Definisikan Ulang Makna “tanpa Batas” Lewat Single Terbaru “unlimited”

www.gwigwi.com –

Grup vokal dan tari asal Jepang, Da-iCE, kembali menggebrak dengan merilis karya terbaru mereka yang bertenaga bertajuk “アンリミテッド Unlimited”. Sejak detik pertama, lagu ini langsung menghentak lewat ketukan breakbeat yang dinamis. Intensitasnya kian memuncak saat memasuki bagian chorus, di mana perpaduan aransemen full band dan seksi instrumen tiup (horn section) tumpah ruah menyajikan ledakan energi musik yang maksimal. Tidak ada basa-basi atau tempo yang melambat di lagu ini—semuanya disajikan dengan intensitas penuh sejak awal.

Lagu “Unlimited” ditulis langsung oleh dua personel Da-iCE, yaitu Taiki Kudo dan Sota Hanamura. Untuk menyempurnakan komposisinya menjadi sebuah karya yang megah, mereka menggandeng produser ternama Yusuke Saeki, yang bekerja di bawah alias Saeki youthK.

Rekam jejak Saeki di industri musik Jepang sudah tidak diragukan lagi, dengan portofolio kolaborasi bersama nama-nama besar seperti Arashi, Snow Man, SixTONES, Nissy, Kana Nishino, hingga miyana. Alih-alih menghasilkan lagu pop yang terlampau rapi dan aman, kolaborasi ini justru melahirkan sebuah karya masif yang terdengar ambisius, liar, dan sangat bertenaga.

Di balik kemegahan aransemennya, kekuatan lirik khas Da-iCE tetap terjaga dengan baik. Lagu ini menawarkan penulisan lirik yang berlapis dan cerdas, memberikan detail-detail baru yang menarik untuk disimak bahkan setelah diputar berulang kali. Pesan yang disampaikan pun sangat spesifik: sebuah ajakan untuk terus maju menantang masa depan dengan penuh percaya diri.

Hadir sebagai lagu yang provokatif dan berani, “アンリミテッド Unlimited” dipastikan menjadi anthem musim panas yang siap mendominasi, jauh dari sekadar menjadi musik latar biasa. Da-iCE tidak lagi meminta izin untuk tampil megah; mereka sudah membuktikannya lewat lagu ini.