Tertarik Jadi Seniman Manga? Mangaka SUPER HXEROS, Ryōma Kitada Membagikan Perincian Penghasilannya

Grafik pertama merinci bentuk pendapatan yang terkait dengan menggambar manga. Daftar ini mencakup pembayaran komisi naskah, royalti buku, penghargaan manga, dan tugas lain-lain. Kitada mengidentifikasi royalti sebagai bentuk pendapatan yang paling efisien waktu dan stabil. Untuk buku fisik, pencipta mendapatkan bayaran 10% dari harga buku di awal setiap pencetakan, sedangkan dengan e-book artis dibayar potongan 15% dari penjualan setiap bulan. Kitada mencatat bahwa dia saat ini mendapatkan lebih banyak dari royalti buku fisik, tetapi karena penjualan e-book terus berlanjut setelah serangkaian serialisasi selesai, mereka dapat mengalami kerugian.

Artis juga mendapatkan royalti dari barang dagangan, meskipun ini cenderung sporadis, dan perusahaan yang berbeda memiliki kepentingan dalam royalti. Ketika anime keluar, barang dagangan cenderung didasarkan pada seni anime daripada seni manga, yang berarti itu bukan bentuk pendapatan yang dapat diandalkan untuk artis aslinya.

Penghasilan utama lainnya untuk membuat serial manga artist adalah biaya komisi naskah yang dibayarkan oleh penerbit majalah. Kitada menulis bahwa dia mendengar bahwa tarif tipikal untuk naskah manga hitam-putih dari seorang seniman baru cenderung sekitar 7.000 yen (US $ 66), meskipun dalam kasusnya itu sedikit lebih tinggi. Dia juga mencatat bahwa halaman berwarna cenderung kurang efisien waktu, karena mereka membayar sekitar 1,5 kali lebih banyak daripada halaman hitam-putih tetapi membutuhkan waktu dua kali lebih lama untuk menggambar.

Grafik kedua menjelaskan karya ilustrasi, yang dia sortir menjadi dua jenis: desain karakter dan ilustrasi satu kali. Mendesain karakter untuk novel ringan bisa menjadi kerja keras pada awalnya, tetapi jika serial berlanjut, menggambar karakter akan lebih mudah, dan pendapatannya stabil. Tidak seperti manga, novel ringan tidak membayar royalti kepada ilustrator, tetapi mereka akan menerima penghasilan terpisah jika desain karakternya diadaptasi menjadi manga atau anime. Kitada secara pribadi tidak terlibat dalam banyak pekerjaan desain karakter video game, tetapi ia mendengar bahwa dengan serial game populer, artis dapat diberi kontrak khusus dan mendapatkan penghasilan tetap dengan cara ini.

Sedangkan untuk ilustrasi satu kali, ini sering digambar untuk poster, iklan, dan tujuan promosi lainnya. Kitada mengatakan bahwa baginya lebih mudah menggambar karakter artis lain untuk promosi daripada mendesain karakter orisinal, itulah sebabnya dia menganggap karakter artis lain lebih hemat waktu.

Grafik ketiga mengarah untuk event doujin. Seniman dapat menjual karya seninya sendiri di acara doujinshi seperti Comiket (relatif dapat diandalkan untuk artis populer) atau melalui pesanan pos (penjualan sporadis tetapi bentuk pendapatan pasif yang dapat diandalkan seiring berjalannya waktu). Mereka juga dapat mendaftar untuk layanan pelindung seperti pixiv FANBOX, Fantia, dan Patreon, atau layanan komisi seni seperti Skeb, yang menyediakan sarana bagi penggemar untuk mendanai aktivitas artis secara langsung. Layanan ini memungkinkan artis untuk menetapkan persyaratan mereka sendiri terkait dengan konten yang mereka hasilkan untuk para penggemar.

Grafik terakhir adalah diagram lingkaran yang menunjukkan proporsi pendapatan yang diperoleh dari setiap aktivitas. 38% berasal dari royalti buku fisik, 25% berasal dari royalti e-book, 20% berasal dari biaya komisi naskah hitam putih, dan 17% berasal dari kegiatan lain. Perhatikan bahwa grafik tersebut sengaja menghilangkan pendapatan apa pun yang terkait dengan karya anime, alih-alih berfokus pada pendapatan dasarnya sebagai seniman manga yang menggambar serialisasi bulanan.

Kitada meluncurkan manga SUPER HXEROS (Dokyū Hentai HxEros) di majalah Jump SQ milik Shueisha pada bulan April 2017. Seven Seas Entertainment telah melisensikan manga dan akan merilis volume pertama pada Februari 2021. Sebuah anime televisi ditayangkan perdana pada 3 Juli.

Sumber: ANN