10 Adaptasi Anime Yang Membuat Manganya Menjadi Tidak Relevan

10. Afro Samura

Animasi dan film Madhouse sadis Afro Warrior dibintangi oleh Samuel L. Jackson sebagai samurai tituler dan rekannya Ninja Ninja. Banyak orang tidak menyadari bahwa Afro dimulai sebagai doujinshi (manga yang diterbitkan sendiri) yang hanya berhasil keluar dari status bawah tanahnya secara kebetulan.

Afro Samurai diciptakan oleh Takashi Okazaki untuk mengekspresikan antusiasmenya terhadap budaya pop dan musik hip hop Amerika. Seorang teman membuat Afro dan karakter lainnya menjadi patung aksi untuk jangka pendek, dan salah satunya berakhir di tangan produser Gonzo. Ini menarik minat studio, dan adaptasinya menjadi lebih menarik ketika Jackson melihat klip demo dan sangat tertarik dengannya sehingga dia memutuskan untuk bergabung dengan tim kreatif. Sejak membuat ulang doujinshi, Okazaki telah menjadikan aslinya lebih usang daripada sebelumnya.

9. One-Punch Man

Ini bukan referensi ke manga yang menjadi dasar anime, melainkan ke webcomic yang mendahuluinya. Petualangan meninju Saitama yang tidak menarik dimulai sebagai komik yang diterbitkan sendiri oleh ONE. Pesona komik yang digambar tangan ini menarik perhatian seniman Eyeshield 21 Yusuke Murata, yang menawarkan untuk mengerjakan ulang komik tersebut dan membantu penerbitannya.

Kerja sama tersebut menciptakan kehebohan, menghasilkan animasi Madhouse yang diakui secara kritis dan, sebagai hasilnya, adaptasi dari ONE's Mob Psycho 100. Alih-alih webcomic aslinya, One-Punch Man sekarang dikenal karena didasarkan pada manga ONE dan Murata. Komik, bagaimanapun, terus menjadi sumber meme dan reaksi.

8. Pop Team Epic

Pop Team Epic adalah puncak dari humor meme yang gila-gilaan, tetapi jauh lebih ringan saat pertama kali dimulai. Lelucon dan parodi Pipimi dan Popuko pertama kali diceritakan dalam yonkama (komik empat panel) yang lucu. Anime ini mengadaptasi humor terkenal dari komik, tetapi membawa mereka ke ketinggian yang sebelumnya tak terbayangkan.

Pop Team Epic sangat diuntungkan dari struktur komedi sketsa barunya, yang mencakup sandiwara baru dan lebih canggih, berbagai gaya animasi eksperimental, porsi aksi langsung, dan pemeran bergilir dari aktor suara paling terkenal di Jepang. Dubbing bahasa Inggris resmi mengikuti, dan disiarkan di Adult Swim untuk boot.

7. Baccano!

Baccano! jelas didasarkan pada seri novel ringan yang tebal, mengingat kronologi nonlinier dan pemeran karakter yang besar, meskipun ini tidak diketahui secara luas untuk waktu yang lama. Baccano! menjadi hit ketika pertama kali keluar pada tahun 2007, tetapi terjemahan bahasa Inggris baru dirilis pada tahun 2015. Hampir semua orang pada saat itu berasumsi Baccano! adalah anime unik dengan yang berhubungan dengan Durarara!!, yang juga dibuat oleh penulis Baccano! Ryohgo Narita.

Salah satu perbedaan paling signifikan antara anime dan novel adalah bahwa yang terakhir mencakup petualangan lebih lanjut dan epilog untuk karakter (beberapa di antaranya tidak ada di anime) lama setelah pengaturan Era Larangan anime. Namun, mengingat betapa lengkapnya Baccano! sudah, beberapa penggemar menganggap penambahan ini tidak perlu, jika tidak langsung merugikan.

6. Made in Abyss

Di mata pecinta anime, Made in Abyss adalah pemandangan yang harus dilihat. Anime ini menampilkan kecemerlangan artistik, dengan animasi, arahan, akting suara, dan narasi yang luar biasa. Sementara tetap setia pada materi sumbernya, Made in Abyss sering dianggap sebagai langkah maju dari manga.

Manga hanya dapat melakukan banyak hal untuk menciptakan suasana atau momen dramatis tertentu, yang merupakan keunggulan anime. Akibatnya, beberapa penggemar percaya bahwa anime dan film cukup untuk membenamkan diri dalam petualangan Riko dan Reg. Manga ini terkenal di kalangan pengagum Barat karena humornya yang sangat vulgar dan rendering kreatif remaja yang sugestif, yang tidak membantu apa-apa.

5. Higurashi: When They Cry

“No naku koro ni” (atau “ketika mereka menangis”) telah menjadi sinonim dengan animasi terkenal awal 2000-an yang menggabungkan anime wanita menggemaskan dengan siksaan mengerikan dan teror eksistensial. Meskipun Higurashi: When They Cry awalnya hanya sebagian kecil dari gambaran yang lebih luas, Higurashi menerima remake/sekuel tahun lalu di Higurashi When They Cry – Gou.

Higurashi adalah angsuran pertama dalam seri novel visual No Naku Koro Ni, yang juga mencakup misteri pembunuhan Umineko dan Ciconia yang penuh aksi. Hanya Higurashi yang menemukan kesuksesan luas dengan sendirinya, memungkinkannya berfungsi sebagai properti yang berdiri sendiri di mana pengetahuan tentang novel visual asli, sekuelnya, atau bahkan waralaba secara keseluruhan tidak diperlukan untuk kesenangan atau ketakutan.

4. The Melancholy Of Haruhi Suzumiya

Melancholy of Haruhi Suzumiya luar biasa karena menggantikan dua bahan sumber, yaitu novel ringan dan manga, dengan anime yang sangat sukses. Novel-novel tersebut hanya diterjemahkan dan didistribusikan setelah anime mengambil alih gelombang udara, membingungkan penggemar tentang mana yang lebih dulu. Ketika datang ke manga, penerbit Haruhi di Kadokawa Shoten lebih suka berpura-pura itu tidak pernah terjadi.

Ketika anime menjadi populer pada tahun 2006, Kadokawa menerbitkan ulang versi 2005 daripada edisi awal 2004. Ini karena artisnya ketahuan menjual doujinshi Hentai Haruhi yang melanggar hukum, selain grafisnya yang benar-benar buruk. Kadokawa dipecat, dan semua pekerjaan Haruhi-nya dikubur. Manga dari tahun 2004 hanya memiliki satu volume dan tidak mungkin diterbitkan kembali atau diekspor.

3.   Fate/ Stay Night

Fakta bahwa tidak ada yang bisa memahami cerita lengkap dari franchise besar Fate/Stay Night adalah kenyataan hidup di fandom anime. Selain memiliki game independen yang tak terhitung banyaknya, novel ringan, serial, dan film dengan kontinuitasnya sendiri, anime telah berevolusi begitu banyak dari novel visual asli sehingga sekarang menjadi sesuatu yang benar-benar berbeda.

Fate dulunya adalah game hentai. Sebaliknya, adaptasi anime-nya adalah fantasi penuh aksi. Premis dasarnya tetap sama, tetapi perubahan genre mengubah hubungan karakter, interaksi, dan hasil akhir. Fakta bahwa para pemula sering disarankan untuk memulai dengan Fate/Zero daripada novel visual, yang hanya diingat oleh para penggemar berat.

2. Yugioh! Duel Monster

Yugioh! Duel Monsters terkenal dengan lokalisasinya yang sangat buruk serta seri singkat yang dihasilkannya. Percaya atau tidak, game Yu-Gi-Oh! yang pertama diterbitkan di Jepang. Saw memiliki lebih banyak kesamaan dengan manga dan anime ini dibandingkan dengan versi yang lebih terkenal. Belum lagi fakta bahwa itu tidak dimulai sebagai permainan kartu anak-anak. Ketika nyawa Yugi terancam, dia dirasuki oleh firaun jahat yang tidak dikenal. Firaun menjebak penyiksa Yugi dalam permainan mematikan, salah satunya adalah permainan kartu Duel Monsters (di sini disebut sebagai “Magic & Wizards”).

Season Zero kemudian dibayangi oleh reboot Yu-Gi-Oh! (dengan subtitle Duel Monsters), yang akhirnya tumbuh menjadi waralaba penuh yang hanya berfokus pada permainan kartu. Relokasi ini dibantu oleh kelangkaan media fisik yang terakhir.

1. Gintama

Gintama. sebagian besar, tetap setia pada manga. Namun, animasi telah berevolusi dan berkembang secara signifikan, dan telah lama melampaui manga dalam hal popularitas dan relevansi. Gintama. komedi aksi lucu yang dibintangi Gintoki, Shinpachi, dan Kagura, tiga pekerja paruh waktu / pemalas. Sementara itu, anime adalah pertunjukan humor yang benar-benar aneh dengan plot yang menyeluruh.

Sambil meningkatkan humor manga menjadi sebelas, trio utama menusuk segalanya mulai dari apa yang sedang hangat saat ini, media anime itu sendiri, hingga peristiwa terkini. Gintama. dikenal dan dihargai sebagai anime komedi yang sangat gila, dan itu akan tetap terjadi sampai akhir seri — dengan asumsi Gintama. The Final bukan hanya lelucon besar lainnya, tentu saja.